愁原文賞析及翻譯合集15篇
愁原文賞析及翻譯1
原文：
來何容易去何遲，半在心頭半在眉。
門掩落花春去后，窗窺殘月酒醒時。
柔如萬頃連天草，亂比千尋匝地絲。
除卻五侯歌舞地，人間何處不相隨。
譯文
來時潛移暗度，去時慢慢悠悠；一半掛在眉梢，一半藏在心頭。
春老花殘紅滿地，半掩房門淚暗流；殘月滿窗深夜里，酒醒入去獨淹留。
似一望無邊的野草，風連浪續，細軟輕柔；像一團繞地的亂絲，糾纏凌亂，無尾無頭。
除了權勢人家，誰能無慮無憂？看人世問時時處處，無論哪里都有憂愁！
注釋
“門掩”句：李煜有“流水落花春去也，天上人間”（《浪淘沙令·簾外雨潺潺》）語，歐陽修有“門掩黃昏，無計留春住”（《蝶戀花·庭院深深深幾許》）語，分別寫亡國哀愁和少婦悲愁。
窗涵：窗欞，窗格子。
連天草：王維《出塞作》有“白草連天野火燒”句。
千尋：形容絲長而多亂。尋，古代長度單位，八尺為一尋。
帀（zā）地絲：遍地的絲繩。帀，“匝”的異體字，遍地、滿地的意思。
五侯——公、侯、伯、子、男五等諸侯稱五侯，這里泛指達官貴人。
賞析：
曹植有一篇《釋愁文》，把“愁”說成是一種莫名其妙的東西，為了表現“愁”，就把它“物化”了，說他能“推”可“握”，能來能去，能多能少，但形象不夠鮮明。石象之的這首詩形象更鮮明，更生動。
首聯可以用李清照《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》的結尾來作注釋：“此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”這就是來得快而去得慢的“愁”為什么會“眉間心上，無計相回避”的原因。
頷聯是寫最容易產生“愁”的環境。“更能消幾番風雨，匆匆春又歸去。惜春常怕花開早，何況落紅無數！”辛棄疾《摸魚兒·更能消幾番風雨》的開頭可能就是根據出句所描繪的景象寫的。而對句則是依照柳永《雨霖鈴·寒蟬凄切》“今霄酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月”的意境來概括的。
頸聯寫“愁”之多，采用了夸張加比喻的修辭手法。李叔同“長亭外，古道旁，芳草碧連天”的歌詞恐怕就是按照出句來加工的。而這種夸張，使“愁”這種心境更加顯豁，更加感人。像唐宋詩詞中的“似將海水添宮漏，共滴長門一夜長。”“落紅萬點愁如海”“一水牽愁萬里長”等，都和這一句的表達效果一樣。而這種比喻，嚴格地說并不是一般意義的比喻，因為二者之間沒有相似點可言，而是以物感比喻心感的特殊比喻。
尾聯以“愁”之無處不在作結。除了達官貴人，終日燈紅酒綠，可能暫時沒有“愁”，每個人走到那里，“愁”就跟隨身到那里，頗富有普遍性意義。詩人化無形為有形，構成詩中的愁情圖，這樣形象化地寫“愁”，自然生動有趣，能攝人魂，奪人魄，令人回腸蕩氣，產生共鳴。
愁原文賞析及翻譯2
河中之水向東流，洛陽女兒名莫愁。
莫愁十三能織綺，十四采桑南陌頭。
十五嫁為盧家婦，十六生兒字阿侯。
盧家蘭室桂為梁，中有郁金蘇合香。
頭上金釵十二行，足下絲履五文章。
珊瑚掛鏡爛生光，平頭奴子提履箱。
人生富貴何所望，恨不嫁與東家王。
古詩簡介
《莫愁歌》是南北朝著名文學家蕭衍的代表作品之一。塑造了莫愁美麗率真的形象。全詩格調明快，文辭富艷，含蓄有致，用韻靈活對偶較為工整。
翻譯/譯文
黃河的水啊向東流，洛陽有個美麗的女孩叫莫愁。當初莫愁十三歲，就能織出精美的絲綢。十四歲不辭勞苦去采桑，提籠攀枝到那田間地頭。十五歲的莫愁嫁到了盧家，十六歲就生了兒子叫阿侯。盧家的房屋富麗堂皇，閨房蘭馨雅潔桂木為梁，四處散發郁金蘇合香的芬芳。莫愁頭上光彩熠熠，金釵排成十二行。腳下輕踏絲繡鞋，五彩斑斕描出花紋狀。珊瑚枝鑲嵌的支架上，化妝鏡璀璨生光。帶著平頭巾的奴仆，為她提著履箱往來奔忙。人生富貴榮華哪值得留戀？直叫人悔恨：沒有早嫁給東鄰王郎。
注釋
①河：指黃河。洛陽距黃河很近，故以此起興，引出下句。
②綺（qǐ）：有花紋的絲織品。《正字通·系部》：“織素為文者日綺。”南陌頭：南邊小路旁。
③盧郎婦：一作“盧家婦”。字阿侯：原作“似阿侯”，據《玉臺新詠》、《藝文類聚》改。
④蘭室：古代女子居室的美稱。猶“蘭閨”、“香閨”。桂作梁：形容居室華貴芳香。桂：桂樹，極芳香。梁：屋梁。郁金、蘇合：兩種名貴的香料。郁金：出古大秦國（古羅馬帝國）；蘇合：出古大食國（古波斯帝國）。
⑤絲履（lǚ）：繡花絲鞋，是古時富有的標志。漢桓寬《鹽鐵論》即謂“今富者常踏絲履”。五文章：五色花紋。一說，五，古作“夏”，有縱橫交互之章。亦通“午”，一縱一橫交錯。
⑥掛鏡：古代鏡子常掛于壁上，故稱“掛鏡”。平頭奴子：不戴冠巾的奴仆。擎（qíng）：一作“提”。履箱：不詳何物，一說為藏履之箱，亦可指鞋子和箱子。
⑦望：怨，怨恨。東家王：指東鄰姓王的意中人。按：唐上官儀、元稹、李商隱、韓俚諸人詩文都指實“東家王”為王昌。元稹《箏》：“莫愁私地愛王昌。”李商隱《代應》：“本來銀漢是紅墻，隔得盧家白玉堂。誰與王昌通消息，盡知三十六鴛鴦。”據《襄陽耆舊傳》：“王昌字公伯，為東平相散騎，早卒。婦任城王曹子文女。”而詳詩意，此“東家王”當非富貴者。
賞析/鑒賞
此詩是首敘事古詩，塑造了莫愁美麗率真的形象。關于莫愁有兩種說法。一指石城莫愁，《舊唐書·音樂志二》：”《莫愁樂》出于《石城樂》。石城有女子名莫愁，善歌謠……故歌云：“莫愁在何處？莫愁石城西。艇子打兩槳,催送莫愁來。”石城在今湖北；另一種說法指洛陽莫愁，為盧家婦。此樂府詩所詠為洛陽莫愁。詩歌開頭用比興手法，第三句到十二句描寫莫愁的生活經歷,寫法與樂府古辭（《孔雀東南飛》）開頭描寫劉蘭芝的形象相似：“十三能織素，十四學裁衣。十五彈箜篌，十六誦詩書。十七為君婦，心中常苦悲。”莫愁比之劉氏更具民間女子的氣質。“采桑南陌頭”化用古辭《陌上桑》中羅敷形象的內蘊，含蓄寫出莫愁的俏麗和勤勞。最后兩句寫莫愁不貪戀富貴的超俗性格。全詩格調明快，文辭富艷，含蓄有致。且壓韻規律，對偶基本工整，明顯帶有文飾的痕跡。
全詩十四句中，連用十二句鋪敘其生活環境之無比優裕，簡直讓人艷羨不已，感嘆人生富貴，至此無以復加。然而就在讀者可能產生錯覺誤解之時，詩筆突然急轉，一句“恨不嫁與東家王”點明題旨。詩的民歌風味極濃。首句以河水東流起興引出洛陽女兒，饒有趣味。述莫愁經歷，排比鋪敘，同《焦仲卿妻》蘭芝“十三能織素”一段頗有淵源。語言通俗明快、流走自然，更見民歌特色。
愁原文賞析及翻譯3
原文：
莫愁樂
隋代：佚名
莫愁在何處，莫愁石城西。
艇子打兩槳，催送莫愁來。
譯文：
莫愁在何處，莫愁石城西。
莫愁現在深處何處呢？莫愁現在石城西。
艇子打兩槳，催送莫愁來。
船夫用力撥動船槳，催促快點送莫愁來。
注釋：
莫愁在何處，莫愁石城西。
石城：今湖北省鍾祥縣。古稱郢，楚文化的重要發祥地之一，春秋戰國時鐘祥為楚別邑，稱郊郢，系楚國陪都，戰國后期為楚國都城，西漢初置縣，三國時屬吳，置牙門戍筑城，稱為石城。
艇（tǐng）子打兩槳，催送莫愁來。
艇子：方言，小艇的意思。打：用力撥動。舉，提起。兩槳：撥動兩次船槳。槳，船槳。催送：催促送來。快送。
賞析：
據《舊唐書·音樂志》和陳代釋智匠《古今樂錄》等史籍記載，《莫愁樂》產生的原因大致是這樣的：在石城（當時竟陵郡郡治所在地，竟陵即今湖北省鐘祥縣城）西面有位女子善歌《石城樂》，因《石城樂》的和聲是“妾莫愁”，所以人們就把這位歌女叫做“莫愁”，而且改創（也許就是這位莫愁自己改創）一種新的變曲來配合她的歌唱，這個變曲就是《莫愁樂》。
“莫愁在何處？莫愁石城西。”首二句，小伙子并不是不知道莫愁居住的地方，這里卻明知而故問，自問而自答，顯然出自對女方的神秘感。或許這是他們的第一次約會吧，或許擔心莫愁的家長從中阻攔吧，反正他正踮著腳跟，忐忑不安地眺望著石城西畔，思考著這樣一個問題：莫愁會不會如約赴會？
“艇子打兩槳，催送莫愁來。”正在著急的時候，終于看到莫愁乘著小艇，正朝著他輕快地劃過來。從字面上看，這二句是寫莫愁的活動，但小伙子輕松、暢快的心情卻已躍然紙上。這種效果，乍看無一字寫內心活動，其實卻把詩人不可抑制的喜悅心情活脫脫地端將出來。有幾處詞語值得注意。“艇子”，言船小而輕；“打兩槳”，是說雙槳在水面上劃動。船既小，又兩槳齊劃，正如鳥添雙翼，必行駛如飛。因此下句用“催送”，以壯小艇劃行之快。前三句似乎與主人公無關，最后一句的“來”字，才點出主人公與莫愁的關系，且流露出主人公心情之喜悅。
這首小詩，四句用了三個“莫愁”，而且前二句句式也相同，這種重復歌唱的手法，正是民歌的基本特點之一。全詩抒情之中夾有敘事，語言樸實、簡潔、準確、歡快，且富有動感，是南朝樂府民歌中一首優秀的代表作。
愁原文賞析及翻譯4
原文：
春猶淺，柳初芽，杏初花。楊柳杏花交影處，有人家。
玉窗明暖烘霞。小屏上、水遠山斜。昨夜酒多春睡重，莫驚他。
譯文
此時春意尚淺，柳樹剛剛萌芽，杏花三三兩兩的開在枝頭。楊柳杏花影子交匯處，住著人家。
窗內霞光映照明亮溫暖，小小的畫屏上水遠山斜。昨夜暢飲了許多美酒睡意正濃，不要驚醒了他。
注釋
交影處：影子交匯處。
賞析：
詩中的絕句，詞中的小令，都是難作的。不僅字數少，而且又要有豐富的詩情畫意，所以要字字錘煉，字字著力，小而精工，玲瓏剔透，才見大家風范。程垓的這首小詞，僅四十二字，正寫得富有詩情畫意，情趣盎然，頗能顯示出“美文”的藝術魅力。
小詞而能鋪排，是這首詞的藝術特點。這首詞要表達的意思極為單一：不要驚醒酒后春睡的“他”。
但直接用來表達這個意思的文字，卻只有全詞的最后一句；絕大部分的文字，是用鋪排的手法來描寫與“他”有關系的環境、景物，極力渲染出一幅恬靜、安逸、靜謐的圖畫。起句寫初春景物，交代時令節氣。“春猶淺”，是說春色尚淡。柳芽兒、杏花兒，皆早春之物，更著一“初”字，正寫春色之“淺”。《愁倚闌》又名《春光好》。古人作詞，有“依月用律”之說，此調入太蔟宮，是正月所用之律，要求用初春之景。此詞景與律很相適應。“楊柳”句總前三句之筆，以“交影”進一步寫景物之美，綴一“處”字，則轉為交代處所，緊接著點出這里“有人家”。從“交影”二字看，這里正是春光聚會處，幽靜而又充滿生機和活力。
詞的下片首兩句，轉入對室內景物的鋪排，與上片室外一派春光相對應。窗外楊柳杏花交相輝映，窗內明暖如烘霞，給人以春暖融融，陽光明媚之感。而小屏上“水遠山斜”的圖畫，亦與安謐的春景相應。“小屏”一句，語小而不纖，反能以小見大，得尺幅千里之勢，“水遠山斜”，正好彌補了整個畫面上缺少山水的不足。這正是小屏畫圖安排的絕妙處。此詞一句一景寫到這里，一幅色彩、意境、情調極為和諧的風景畫就鋪排妥當了。作者以清麗婉雅的筆觸，在這極有限的字句里，創造了一種令人神往的境界，然后才畫龍點睛，正面點出那位酒后春睡的“他”。“莫驚他”三字，下得靜悄悄，喜盈盈，與全詞的氣氛、情調極貼切，語雖平常，卻堪稱神來之筆。
全詞寫景由遠及近，鋪排而下，步步烘托，曲終見意，既層次分明，又用筆省凈。細味深參，全詞無一處不和諧，無一處不舒適，無一處不寧靜。顯然，詞人在對景物的描繪中，滲透了他對生活的理想與愿望，也充分體現了詞人對由景生情寫作手法達到了爐火純青的地步。
就一般常例來看，藝術上的渲染、鋪排，往往會導致語言上的雕琢、繁縟。但是這首小詞卻清新平易，絕無刀斧痕。語言平淡，是程垓詞的一個明顯特點，讀他的《書舟詞》，幾乎首首明白如話，這種語言風格并非輕易得之。況蕙風論詞，曾引了宋人葛立方《韻語陽秋》論詩的一段話：“陶潛、謝朓詩皆平淡有思致。
大抵欲造平淡，當自組麗中來；落其華芬，然后可造平淡之境。如此，則陶、謝不足進矣。梅圣俞贈杜挺之詩有‘作詩無古今，欲造平淡難’之句。李白云：‘清水出芙容，天然去雕飾。’平淡而到天然，則甚善矣。”況氏然后說：“此論精微，可通于詞。‘欲造平淡，當自組麗中來’，即倚聲家言自然從追琢中出也。”（《蕙風詞話續編》卷一）程垓這首小小的《愁倚闌》，以平淡的語言精心寫景，巧藏情致，具見巧奪天工，終得自然之美，足以為況氏的詞論作一佳證。
愁原文賞析及翻譯5
原文：
春光好（一名愁倚欄令）
紗窗暖，畫屏閑，亸云鬟。
睡起四肢無力，半春間。
玉指剪裁羅勝，金盤點綴酥山。
窺宋深心無限事，小眉彎。
蘋葉軟，杏花明，畫船輕。
雙浴鴛鴦出綠汀，棹歌聲。
春水無風無浪，春天半雨半晴。
紅粉相隨南浦晚，幾含情。
譯文：
水上柔嫩的蘋葉，襯著岸邊潔的杏花；翠紅美麗的鴛鴦，拖著長長的綠漪浮漾。一葉輕盈的畫搖出船，添幾闋情韻裊裊的“棹歌”。
春光，輕靈搖蕩，明媚可人！水，好在無風無浪；天，好在半雨半晴。在疏淡的暮靄中，伴一二紅粉知已泛舟南浦，更多了幾分含蘊不露的情意！
注釋：
1、軟：一作“嫩”。
2、明：鮮艷。
3、綠汀（tīng）：芳草叢生的水邊平地。
4、棹歌：船歌。
5、紅粉：借代為女子。
6、幾含情：屢次含著深情。李頎《采蓮曲》：“時逢島嶼泊，幾伴鴛鴦眠。”白居易《東南行一百韻》：“幾見林抽筍，頻驚燕引雛。”
賞析：
作品賞析
【注釋】：注一：這里的“□”指字庫當中沒有此字。
愁原文賞析及翻譯6
原文：
詠愁
[宋代]石象之
來何容易去何遲，半在心頭半在眉。
門掩落花春去后，窗涵殘月酒醒時。
柔如萬頃連天草，亂似千尋帀地絲。
除卻五侯歌舞地，人間何處不相隨？
翻譯：
來時潛移暗度，去時慢慢悠悠；一半掛在眉梢，一半藏在心頭。
春老花殘紅滿地，半掩房門淚暗流；殘月滿窗深夜里，酒醒入去獨淹留。
似一望無邊的野草，風連浪續，細軟輕柔；像一團繞地的亂絲，糾纏凌亂，無尾無頭。
除了權勢人家，誰能無慮無憂？看人世問時時處處，無論哪里都有憂愁！
注釋：
“門掩”句：李煜有“流水落花春去也，天上人間”（《浪淘沙令·簾外雨潺潺》）語，歐陽修有“門掩黃昏，無計留春住”（《蝶戀花·庭院深深深幾許》）語，分別寫亡國哀愁和少婦悲愁。
窗涵：窗欞，窗格子。
連天草：王維《出塞作》有“白草連天野火燒”句。
千尋：形容絲長而多亂。尋，古代長度單位，八尺為一尋。
帀（zā）地絲：遍地的絲繩。帀，“匝”的異體字，遍地、滿地的意思。
五侯——公、侯、伯、子、男五等諸侯稱五侯，這里泛指達官貴人。
賞析：
該詩首聯追尋也愁”的蹤跡。大千世界，也愁”不會有人主動喜歡，但卻無影無蹤無時不在人的身邊，有時會不請自來，來了又趕不走，它來了總是一半藏在人的心里——也愁腸百結”，一半寫在人的心靈之窗——也愁眉苦臉”。
頷聯揭露也愁”潛入的時機。深諳愁苦的人總會把也愁”貯藏在心房僻遠的角落里，再筑起精神防線提防它侵襲，可也愁”欺人時，它會隨機而出，無孔不入。詩人認為也愁”最容易潛入的機會有二，一是風雨摧花春歸去，落英遍地孤者見，最能使人愁腸寸斷，思慮萬千，如李煜《浪淘沙》也流水落花春去也，天上人間”的亡國哀愁；歐陽修《蝶戀花》也門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”的青春少婦被拋棄之悲愁。二是心中有愁情的人借酒澆愁，待酒醒后眼見殘月斜照窗欞，想到人的也悲歡離合”、月的`也陰晴圓缺”，也愁”會沖破防線，悄悄爬上心頭，使人更加愁腸百結，憂愁悲傷，愁人之也愁”會也眉間心上，無計相回避”（范仲淹《御街行》）。此聯可能是作者的經驗之談。
頸聯寫也愁”的情狀。苦惱的憂愁如藏在愁人的心中，印在愁人的眉間，那愁人就會感覺到也愁”像萬頃連天草鋪天而下揮不去，就像千萬條蓋地絲繩網沖不破，他被嚴嚴蓋住、緊緊捆住，困在其中，痛苦不堪。想掙脫這也柔”若草也亂”若絲的也愁”緒實叫人無可奈何。
尾聯寫也愁”無處不在。也愁”如此氣人、欺人、惱人，可能那些王侯將相達官貴人們過著花天酒地、醉生夢死、姬歌妾舞、驕奢淫逸的生活，不知愁為何物，除此之外，也愁”乃也人問何處不相隨”。
也愁”究竟為何物，曹植《釋愁文》有此一釋：也愁之為物，惟惚惟帆。不召自來，推之弗往。尋之不知其際，握之不盈一掌。寂寂長夜，或群或黨。去來無方，亂我精爽”。
這首《詠愁》詩如李商隱詠《淚》詩寫淚而不見也淚”字，此《詠愁》詩也滿篇不見也愁”字，這類詩近似制謎語的文字游戲，都以巧麗取勝，真如前人所評也格雖不高，卻有神無跡”。
愁原文賞析及翻譯7
愁
唐代杜甫
江草日日喚愁生，巫峽泠泠非世情。
盤渦鷺浴底心性？獨樹花發自分明！
十年戎馬暗萬國，異域賓客老孤城。
渭水秦山得見否？人今罷病虎縱橫！
譯文
江邊長滿綠茸茸的細草天天逗引我愁緒更生；巫峽泠泠的流水聲卻不懂世故人情。
鷺鷥在急遽的漩渦中自得地沐浴是何心性，直挺獨立的老樹花兒開放得十分鮮明。
十年動蕩的戰亂，使天下變得一片昏暗，漂泊異鄉的人們，幾乎將要老死在孤城。
渭水秦山的長安，不知何時能再相見？如今人們都已疲病，路上卻仍是豺虎縱橫！
注釋
吳體：即拗體。杜甫這類七律很多，但由于這首幾乎全是拗體，所以特別標出。
喚愁：指春草新生，引起愁緒。
泠（líng）泠：細流水聲，寫巫峽的蕭森之氣。非世情：即不近人情。
渦：水旋流形成的深渦。底心性：即什么意思。
十年：這里是指自安祿山造反至此時已有十年了。
異域：異鄉，這里指夔州。因夔州地近邊荒，因此說“異域”。
渭水秦山：指唐朝都城長安（今陜西西安）。
人今罷（pí）病：指民力疲憊衰竭。罷，同“疲”，累。虎縱橫：比喻橫征暴斂。
創作背景
此詩作于唐代宗大歷二年（767年）春，當時杜甫寓居夔州（今重慶奉節）。詩題下自注：“強戲為吳體。”杜甫自大歷元年（766年）來到夔州，到此時已經一年有余。一年中愁事不斷，如江草新生，喚起不斷的愁思。“強”是勉強，“戲為”是寫著玩兒。可知此詩是在無聊的時候，勉強做著玩的。
賞析
此詩是看到眼前景物而抒寫作者的愁懷：江邊的叢草每天在生長起來，都在喚起我的愁緒。巫峽中泠泠流水，也毫無人情，惹得不能開懷。白鷺在盤旋的水渦中洗浴，你們有些什么愉快的心情呢？一株孤獨的樹正在開花，也只有你自己高興。這四句是描寫一個心緒不好的人，看了一切景物，都煩惱得甚至發出詛咒。“世情”是唐宋人俗語，即“世故人情”。“非世情”或作“不世情”，即不通世故人情。在這句詩里，可以講作“不討好我”。“底”字也是唐宋俗語，用法同“何”字，是個疑問詞，即現代漢語的“什么”。“分明”二字與杜甫在別處的用法有些不同，意義較為含糊。大約強調的是“自”字。現在釋為“自己高興”，還是揣測，恐怕似是而非。
詩的前四句寫景，后四句轉到抒情。詩人說，十年來兵荒馬亂，使南方成為黑暗的地區，我這個異鄉來的旅客，衰老在夔州孤城中，很想回長安去，可不知渭水秦山，這一輩子還能再見不。因為人已老病，而路上仍然是豺虎縱橫。最后兩句愁的是人民生活的艱辛，自己也無法還鄉。
這首詩意義很明顯，沒有曲折隱晦之處。前四句雖然寫景，但與《登高》《返照》二詩的前四句不同。作者已在寫景之中表現了自己的“愁”，不是客觀的寫景了。每一句的藝術手法都表現在下三字。“暗”字也是杜甫的獨特用字法。末句“虎縱橫”是指上文的“十年戎馬”。《杜詩鏡銓》引張璁說：“虎縱橫，謂暴斂也。時京兆用第五琦十畝稅一法，民多流亡。”浦江清《杜甫詩選》亦用此說作注，以為末句是“借喻苛政”。這是從詩外去找解釋，大約腦子里先有一句“苛政猛于虎”，看到杜甫的“虎縱橫”就附會到苛政上去。于是再從唐史中尋找當時有什么苛政。于是找到了第五琦的新稅法。不知杜甫詩中屢次以豺虎比兵災。此處的“虎縱橫”顯然是照應上文的“十年戎馬”，杜甫應該不會忽然丟開上文而無端扯到第五琦的苛政。毛大可論讀《西廂記》的方法說：“詞有詞例。不稔詞例，雖引經據史，都無是處。”讀詩也是這樣。詩也有詩例，不從詩中去求解，而向詩外去引經據史，決不能正確地解得這首詩。
此詩詩體屬七言拗律。一首詩中，偶爾有一、二處平仄不合律謂之失粘。失粘之病，有時是作者平時讀字音不準，弄錯了平仄；有些是故意的，這就稱為拗句。《愁》這首詩全是拗句，這就是吳體。這種拗法，只有在七言詩中出現，它們是律詩的形貌與古詩的聲調的混血兒。
愁原文賞析及翻譯8
醉花陰·薄霧濃云愁永晝 宋朝
李清照
薄霧濃云愁永晝，瑞腦銷金獸。佳節又重陽，玉枕紗廚，半夜涼初透。(廚 通：櫥；銷金獸 一作：消金獸)
東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦。(人比 一作：人似)
《醉花陰·薄霧濃云愁永晝》譯文
薄霧彌漫，云層濃密，日子過得郁悶愁煩，龍腦香在金獸香爐中繚裊。又到了重陽佳節，臥在玉枕紗帳中，半夜的涼氣剛將全身浸透。
在東籬邊飲酒直到黃昏以后，淡淡的黃菊清香溢滿雙袖。此時此地怎么能不令人傷感呢？風乍起，卷簾而入，簾內的人兒因過度思念身形竟比那黃花還要瘦弱。
《醉花陰·薄霧濃云愁永晝》注釋
云：《古今詞統》等作“雰”，《全芳備祖》作：“陰”。永晝：漫長的白天。
瑞腦：一種薰香名。又稱龍腦，即冰片。消：一本作“銷”，《花草粹編》等作“噴”。金獸：獸形的銅香爐。
重陽：農歷九月九日為重陽節。
紗廚：即防蚊蠅的紗帳。櫥：《彤管遺篇》等作“窗”。
涼：《全芳備祖》等作“秋”。
東籬：泛指采菊之地。
暗香：這里指菊花的幽香。
銷魂：形容極度憂愁、悲傷。 銷：一作“消”。
西風：秋風。
比：《花草粹編》等作“似”。黃花：指菊花。鞠，本用菊。
《醉花陰·薄霧濃云愁永晝》賞析
這首詞是作者婚后所作，通過描述作者重是節把酒賞菊的情景，烘托了霧種凄涼寂寥的氛圍，表達了作者思念丈夫的孤獨與寂寞的心情。
“薄霧濃云愁永晝”，這霧天從早到晚，天空都是布滿著“薄霧濃云”，這種陰沉沉的天氣最使佳感到愁間難捱。外面天氣不佳，只好待在屋中。永晝，霧般用來形容夏天的白晝，這首詞寫的是重是，即農歷九月九日，已到秋季時令，白晝越來越短，還說“永晝”，這只是詞佳的霧種心理感覺。時間對于歡樂與愁苦的心境分別具有相對的意義，在歡樂中時間流逝得快，在愁苦中則感到時間的步履是那樣緩慢。霧個佳若對“薄霧濃云”特別敏感，擔心白天總也過不完，那么，她的心境定然不舒暢。李清照結婚不久，就與相愛至深的丈夫趙明誠分離兩地，這時她正獨守空房，怪不得感到日長難捱了。這中雖然沒有直抒離愁，但仍可透過這層灰蒙蒙的“薄霧濃云”，窺見女詞佳的內心苦間。“瑞腦消金獸”霧句，便是轉寫室內情景：她獨自個兒看著香爐中瑞腦香的裊裊青煙出神，真是百無聊賴。又是重是佳節了，天氣驟涼，睡到半夜，涼意透入帳中枕上，對比夫婦團聚時閨房的溫馨，真是不可同日而語。上片寥寥數句，把霧個閨中少婦心事重重的愁態描摹出來。她走出室外，天氣不好；待在室內又間得慌；白天不好過，黑夜更難挨；坐不住，睡不寧，真是難以將息。“佳節又重是”霧句有深意。古佳對重是節十分重視。這天親友團聚，相攜登高，佩茱萸，飲菊酒。李清照寫出“瑞腦消金獸”的孤獨感后，馬上接以霧句“佳節又重是”，顯然有弦外之音，暗示當此佳節良辰，丈夫不在身邊，“遍插茱萸少霧佳”，不禁叫她“每逢佳節倍思親”。“佳節又重是”霧個“又”字，是有很濃的感情色彩的，突出地表達了她的傷感情緒。緊接著兩句：“玉枕紗廚，半夜涼初透。”丈夫不在家，玉枕孤眠，紗帳內獨寢，難免有孤寂之感。“半夜涼初透”，不只是時令轉涼，而是別有霧番凄涼滋味。
下片寫重是節這天黃昏賞菊東籬、借酒澆愁的情景。把酒賞菊本是重是佳節的霧個主要節目，大概為了應景，李清照在屋中間坐了霧天，直到傍晚，才強打精神“東籬把酒”來了。可是，這并未能寬解霧下愁懷，反而在她的心中掀起了更大的感情波瀾。重是是菊花節，菊花開得極盛極美，她霧邊飲酒，霧邊賞菊，染得滿身花香。然而，她又不禁觸景傷情，菊花再美，再香，也無法送給遠在異地的親佳。“有暗香盈袖”霧句，化用了《古詩十九首》“馨香盈懷袖，路遠莫致之”句意。“暗香”，通常指梅花。“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”，就是北宋詩佳林逋詠梅花的名句。這中則以“暗香”指代菊花。菊花經霜不落，傲霜而開，風標與梅花相似，暗示詞佳高潔的胸襟和脫俗的情趣。同時也流露出“馨香滿懷袖，路遠莫致之”的深深遺憾。這是暗寫她無法排遣的對丈夫的思念。她實在情不自禁，再無飲酒賞菊的意緒，于是匆匆回到閨房。“莫道不消魂”句寫的是晚來風急，瑟瑟西風把簾子掀起了，佳感到霧陣寒意。聯想到剛才把酒相對的菊花，菊瓣纖長，菊枝瘦細，而斗風傲霜，佳則悲秋傷別，消愁無計，此時頓生佳不如菊之感。以“佳比黃花瘦”作結，取譬多端，含蘊豐富。
此詞在藝術上的霧個特點是“物皆著我之色彩”，從天氣到瑞腦金獸、玉枕紗廚、簾外菊花，詞佳用她愁苦的心情來看這霧切，無不涂上霧層愁苦的感情色彩。在結構上自起句至“有暗香盈袖”，都是鋪敘筆法；而把節日離索的刻摯深情留在結拍，使它如高峰突起。“莫道不消魂，簾卷西風，佳比黃花瘦”，成為全篇最精彩之筆。以花木之“瘦”，比佳之瘦，詩詞中不乏類似的句子，這是因為正是“莫道不消魂，簾卷西風，佳比黃花瘦”這三句，才共同創造出霧個凄清寂寥的深秋懷佳的境界。“莫道不消魂”，直承“東籬把酒”以“佳擬黃花”的比喻，與全詞的整體形象相結合。“簾卷西風”霧句，更直接為“佳比黃花瘦”句作環境氣氛的渲染，使佳想象出霧幅畫面：重是佳節佳佳獨對西風中的瘦菊。有了時令與環境氣氛的烘托，“佳比黃花瘦”才有了更深厚的寄托，此句也才能為千古傳誦的佳句。
此詞的另霧個特點是含蓄。唐司空圖認為含蓄的主要特征是：“不著霧字，盡得風流。語不涉及，若不堪憂。”（《詩品·含蓄》）從字面上看，這首《醉花陰》沒有寫離別之苦，相思之情，但仔細尋味，它的每個字都浸透了這霧點。從她不時去看香爐中的瑞腦燃燒了多少（也即時間過去了多少）的細節中，讀者可以感到她簡直是度日如年。白天好不容易挨過去了，晚上更加難捱。李清照不直接寫“每逢佳節倍思親”，而是寫失眠，寫霧直到半夜都沒有睡著。看來她不只是身體感到涼，主要的還是內心感到涼。于是她對趙明誠那苦苦思念之情便從字中行間洋溢而出。讀罷全詞，霧位不堪忍受離別之苦的少婦形象生動地立在讀者眼前。
全詞明白如話，沒有冷澀難懂之處，表達的感情卻十分深沉細膩。暢達與深沉相結合，這正是李清照詞風的霧個重要特點。
《醉花陰·薄霧濃云愁永晝》創作背景
這首詞是李清照前期的懷人之作。公元1101年（宋徽宗建中靖國元年），十八歲的李清照嫁給太學生趙明誠，婚后不久，丈夫便“負笈遠游”，深閨寂寞，她深深思念著遠行的丈夫。公元1103年（崇寧二年），時屆重九，人逢佳節倍思親，便寫了這首詞寄給趙明誠。
愁原文賞析及翻譯9
長門怨·桂殿長愁不記春
桂殿長愁不記春，黃金四屋起秋塵。
夜懸明鏡青天上，獨照長門宮里人。
賞析/鑒賞
長門，漢宮名。漢武帝的陳皇后失寵后居于此。相傳司馬相如曾為陳皇后作了一篇《長門賦》，凄婉動人。實際上，《長門賦》是后人假托司馬相如之名而作的。自漢以來古典詩歌中，常以“長門怨”為題發抒失寵宮妃的哀怨之情。
第一句就提出了“愁”字，而且還是“長愁”。女主人公這種銘刻內心的宮愁并不只是因為秋風蕭瑟才引起的，而是時時刻刻縈繞心間，無法排遣的。在她的心目中，自從離開了黃金屋以后，其實在失寵以后，哪怕是在“金屋”之中獨處的日月里，也就是只剩下“秋風霜箭”，簡直是長年都生活在愁怨之中，所以不論何時望去，屋子里只有不盡的“秋塵”。從失寵以后，似乎就再也沒有領略過一絲一毫春天的氣息。
無論人世間的生活是多么豐富多彩，四季中的變幻又如何氣象萬千，對她來說，一切都是一潭死水，又“四壁秋塵”，春花也罷，夏雨也罷，秋葉也罷，冬雪也罷，在她眼中都是與自己個人的命運毫不相干的。一個人如果對春天失去了興趣，實際上也就是對生活失去了興趣。所以，這座被漢武帝所遺忘了的“黃金屋”也就完全失去了生機，再沒有任何溫情與歡愛可言，再在這里呆下去，可能連精神都會崩潰的。只有離開這里，獨自去長門宮一個人默默地忍受生活的不幸和失寵的苦果。
“夜懸明鏡青天上，獨照長門宮里人”這兩句，是出自司馬相如《長門賦》中的“懸明月以自照兮，徂清夜于洞房”的意境，此時與前一首詩的意境有所不同，那首是說的“月光欲到長門殿”，也就是還沒有照到，是將來未來，想照未照之際，則是把整個長門殿都完全籠罩在清冷的月光下面了，或許當一切都躲在夜色之中時，似乎也能把愁思一起掩蓋似的，連愁思都在這明亮的月光下暴露得一覽無余，無處藏匿了。
在月光照耀下的長門宮是那樣的冷寂，無望，沒有任何歡聲笑語，甚至連一個活動的人影、一絲熱鬧的響動都沒有，這種獨閉深宮的滋味，如果不是長期身處其間，又是如何能體會出來，感受得到呢！“獨照”兩字更加重了憂思的份量，月光在天下是無所不照的，不管你是恃寵得意也罷，失寵落魄也罷，可是如果有了當初喜沐皇恩、共賞明月的那一幕幕光景，獨受清光、無人理睬的痛楚就愈發顯得觸目驚心、傷痛難捱了。這是一件多么殘酷的事情。
七言絕句是李白最擅長的詩歌體裁之一，從風格上看，既可以寫得輕靈飄逸，如《早發白帝城》，也可以寫得哀怨感人，如《春夜洛城聞笛》。從題材上看，無論是贈別、懷遠、寫景、言情，都是隨心所欲，揮灑自如，可以說李白的七絕已經到了一種出神入化、無所不能的境界了。這首《長門怨》可以讓我們領略李白七絕中一種不同以往的格調。
在李白的《長門怨》中，月亮作為最重要的、唯一兩次出現的景物，是被擬人化了，正因為這有情的月亮不忍心給陳皇后帶去傷痛，所以它才在第一首詩里顯得猶豫不決，可是這畢竟是沒有辦法的事，月亮無論如何總是要升上中天的，其實它已經一拖再拖了，一直拖到“天回北斗掛西樓”了，才情不由己地照到了長門宮。比起這多情的月亮來，皇帝的寡恩，后宮的傾軋，就顯得格外的殘忍與冷酷了。
唐人用《長門怨》題寫宮怨的詩很多，意境往往有相似之處。沈佺期的《長門怨》有“玉階聞墜葉，羅幌見飛螢”句，張修之的《長門怨》有“玉階草露積，金屋網塵生”句，都是以類似的景物來渲染環境氣氛，但比不上李白這兩句詩的感染力之強。
愁原文賞析及翻譯10
謁金門·愁脈脈
愁脈脈，目斷江南江北。煙樹重重芳信隔，小樓山幾尺。
細草孤云斜日，一向弄晴天色。簾外落花飛不得，東風無氣力。
翻譯
脈脈含愁里，望盡江南江北。只見無邊的渺茫迷離，是彌漫的輕煙，遮繞重重嶺樹，阻斷了伊人音書傳遞？可小樓外，山巒連綿才高幾許！
幽獨的小草，輕淡的片云，盡籠在橘黃的斜日里，偏又是一霎晴，一霎陰，冷暖不定的天氣。落花點點沉墜，隔著珠簾，飄飛不起。衰晚春風啊，這般地柔弱無力。
注釋
謁（yè）金門：詞牌名。
脈脈：含情相看。
一向：一霎時。“向”通作“晌”。（“一向”亦有如字讀者，義異。）
弄晴：欲晴而又不定。
創作背景
作者所處的時代為北宋末南宋初，這是個戰亂頻發的時代。作者親歷兩宋之交的戰亂，曾隨淮西軍抗金。他知失地難收，也知有眾多夫妻因分離而愁苦，故作了這首詞，一方面描述閨愁，一方面寄托家國之恨。
賞析
這首詞是登高懷人之作。詞中句句有韻，而且韻腳金用入聲字，讀來有一句一哽咽之感。
起頭“愁脈脈”三個字直抒胸臆，寫自己心中積郁著脈脈的愁緒。其下全為景物描寫，但因有“愁脈脈”三字貫頭，故此下所有的景語亦為情語。“目斷江南江北”緊接“愁脈脈”而起，寫自己登高望遠，但無法望盡江南江北，胸中的愁緒反而越來越濃了。
“煙樹重重芳信隔，小樓山幾尺”寫“目斷”的原因。這里，詞人不寫山崢高大，偏用“山幾尺”的夸張手法來寫山之小，強調的是重重“煙樹”隔斷了“芳信”。從而人立“小樓”之上的凄迷無助情緒被渲染得淋漓盡致。
下片首句“細草孤云斜日”，一句三折，兩字一意，用最經濟的語言描繪出一片凄楚迷離的景象。“細草”綿綿無際更添遼遠凄迷之感。寫“云”曰“孤”，見出離人的影子，“孤云”實際是離人心酸處境的象征意象。“斜日”狀寫太陽即將落山，這一時刻往往是鳥獸歸巢而離人傷懷的時候。“一向弄晴天色”，上一句凄迷的背景上，即使天氣片刻轉晴，也不能使人脫離憂郁。“落花”本是傷情物，更何況是陰雨浮浮，東風無力，落花連飛舞一下也是不可能的，其中傳達的悲傷之情當較平時更甚了。
這首詞格韻清高，輕淡綿密，含蓄幽邃。同時由于受作者身世的影響，這首詞登高懷人之外似另有寄托，如“目斷江南江北”似寓托山河破碎而“東風無氣力”又似乎寓有無力恢復失地之意。總之，這首詞凄迷的閨情背后寄托著深深的家國之恨。
愁原文賞析及翻譯11
莫愁樂·聞歡下揚州
聞歡下揚州，相送楚山頭。
探手抱腰看，江水斷不流。
翻譯
聽聞郎君要東下揚州，小女子相送到楚山頭。
兩人伸手抱腰看，只見江水不再向東流。
注釋
聞：聽聞。聽說。
歡：喜歡之人，心愛之人。
下：順水行船。東下。
揚州：秦、漢時稱“廣陵”、“江都”等，東晉、南朝置“南兗州”，周時稱“吳州”。漢武帝時，在全國設十三刺史部，其中有揚州刺史部。
相送：互相送行。
楚山：山名。即荊山。泛指楚山大地。
探手：伸手。探出雙手。
抱腰：抱著細腰。
江水斷不流：說江水已不再向東流，希望愛人不要走也。斷，絕斷。
賞析
女子聽說情人要出遠門，就匆匆趕來相送。首二句交代了送別的過程。句中的“歡”，是江南女子對情人的昵稱。“揚州”是指南朝首都首都建業（今南京），商業極其繁榮，單單秦淮河就有“小市百余，大市十余所”。商人估客憑籍長江水利，往來其間，“貢使商旅，方舟百計”，故而六朝西曲頗多表現商婦賈客生涯，特別是女子之離愁別恨。詩首句特意點出“下揚州”三字，恐怕正是為了暗示這一背景。詩首句特意點出“下揚州”三字，恐怕正是為了暗示這一背景。她送啊送啊，不辭路遠，一直送到了“楚山頭”。楚山，泛指楚地之山。《莫愁樂》產生的竟陵(今屬湖北)，正屬古楚地。在山頭分手，利于目送征鴻，見得女子聰穎情深；但從全詩看，也是為了配合詩境，為末句的寫景先墊寫一筆。她送啊送啊，不辭路遠，一直送到了“楚山頭”。楚山，泛指楚地之山。《莫愁樂》產生的竟陵(今屬湖北)，正屬古楚地。在山頭分手，利于目送征鴻，見得女子聰穎情深；但從全詩看，也是為了配合詩境，為末句的寫景先墊寫一筆。
第三句描寫欲別還難的場面。不難想象，分手之際自有種種情態，這里略去其余，僅選擇了女子的一個動作加以刻畫。“探手抱腰看”的主語是女子。海誓山盟、千言萬語，一路上大概已說過了，分手之際，女子突然伸手將情郎抱住。這一舉動急切、嬌憨，使人想象到難分難舍的情景。“看”字下得極為傳神，她是想把情人的音容笑貌刻印入腦海？抑或要看透情人的心靈深處？要知道，去處是揚州銷金窟啊！這不會不使她感到忐忑不安。此句曲折含蓄地表達了她的一往情深卻又隱含憂慮的復雜心情。 詩最后一句突然宕開筆墨，轉而寫景：“江水斷不流”。一說，指女子希望江水不流，令“歡”不能乘舟東去。這樣理解固然未嘗不可，但終覺淡而寡味。這當是特定地點特定人物眼中之景。滔滔江水，不舍晝夜，自然不會暫停，但從山頭高處遠望，波濤似乎消失，水面平靜如鏡，不就像凝固了嗎？這一景像，在切盼情人不要離去的女子眼中，更是似幻似真，由幻變真。這一句就像電影中一個采用特技的特寫鏡頭，為整個場景平添了一層浪漫的色彩。我們仿佛聽見女子遙指江面，娓娓勸說：“你看，江水也不流了，你為什么還要離去呢？”以景作結，耐人尋味，有含而不露、悠悠不盡之妙。 送別的歌辭，自然意在抒情。此首卻無一語正面述情，全由動作、景物加以襯托，但讀來唯覺感情深、情態真，有情在言外之功效。
愁原文賞析及翻譯12
浣溪沙·伏雨朝寒愁不勝
朝代：清代
作者：納蘭性德
原文：
伏雨朝寒愁不勝，那能還傍杏花行。去年高摘斗輕盈。
漫惹爐煙雙袖紫，空將酒暈一衫青。人間何處問多情。
翻譯：
①伏雨：連綿不斷的雨。唐杜甫《秋雨嘆》：“闌風伏雨秋紛紛，四海八荒同一云。”②去年句：意謂去年還曾經在一起攀上枝頭摘取花枝，比賽誰最輕盈利落。斗輕盈，謂比賽行動迅捷輕快。輕盈，多用以形容女子體態之纖柔、輕快。李白《相逢行》：“下車何輕盈，飄然似落梅。”③漫惹二句：爐煙，熏爐中的煙。南朝梁簡文帝《曉思詩》：“爐煙入斗帳，屏風隱鏡臺。”酒暈，飲酒后臉上泛起的紅暈。此二句極寫無聊賴之情狀。謂爐煙輕輕地縈繞，雙袖在爐火映照中泛著紫紅的顏色，身著青衫而臉上脹紅了酒暈。
賞析：
此篇描繪了一種多情無奈的闌珊意緒。詞中上下片之結句點出其情傷的底蘊，倘恍迷離，空靈清麗。
愁原文賞析及翻譯13
原文：
何處合成愁？離人心上秋。
縱芭蕉、不雨也颼颼。
都道晚涼天氣好，有明月，怕登樓。
年事夢中休，花空煙水流。
燕辭歸，客尚淹留。
垂柳不縈裙帶住，漫長是、系行舟。
賞析：
【評解】
本詞就眼前之景，抒離別之情。上片寫離愁。詩人滿懷愁緒，怕在月明之夜，登樓眺望。下片抒發別情。燕已歸來，人卻淹留他方。全詞構思新穎別致，寫得細膩入微。
語言通俗淺近，頗似民歌小調。
【集評】
沈際飛《草堂詩余正集》：所以感傷之本，豈在蕉雨？妙妙。
王士禛《花草蒙拾》：“何處合成愁，離人心上秋。”滑稽之雋，與龍輔《閨怨》詩：“得郎一人來，便可成仙去”，同是“子夜”變體。
張炎《詞源》：此詞疏快，不質實。
陳洵《海綃說詞》：玉田不知夢窗，乃欲拈出此闋牽彼就我，無識者，群聚而和之，遂使四明絕調，沉沒幾六百年，可嘆！
俞陛云《唐五代兩宋詞選釋》：首二句以“心上秋”合成“愁”字，猶古樂府之“山上復有山”，合成征人之“出”字。金章宗之“二人土上坐”，皆藉字以傳情，妙語也。“垂柳”二句與《好事近》“藕絲纜船”同意。
“明月”及“燕歸”二句，雖詩詞中恒徑，而句則頗耐吟諷。張叔夏以“疏快”兩字評之，殊當。
吳文英的這首《唐多令》寫的是羈旅懷人。全詞字句不事雕琢，自然渾成，在吳詞中為別調。
“何處合成愁？離人心上秋。縱芭蕉不雨也颼颼。都道晚涼天氣好；有明月，怕登樓。年事夢中休，花空煙水流。”“燕辭歸、客尚淹留”為第一段，起筆寫羈旅秋思，釀足了愁情，目的是為寫別情蓄勢。前二句先點“愁”字，語帶雙關。從詞情看，這是說造成這些愁情的，是離人悲秋的緣故，秋思是平常的，說離人秋思方可稱愁，單就這點說命意便有出奇制勝之處。從字面看，“愁”字是由“秋心”二字拼合而成，所以此二字又近于字謎游戲。這種手法，古代歌謠中經常可見，王士禛謂此二句為“《子夜》變體”，具“滑稽之雋”（《花草蒙拾》），是道著語。此詞以“秋心”合成“愁”字，是離合體，皆入謎格，故是“變體”。此處似乎是信手拈來，涉筆成趣，毫無造作之嫌，且緊扣主題秋思離愁，實不該以“油腔滑調”（陳廷焯《白雨齋詞話》卷二）目之。
“何處合成愁？離人心上秋。”兩句一問一答，開篇即出以唱嘆，而且鑿空道來，實可稱倒折之筆。下句“縱芭蕉不雨也颼颼”是說，雖然沒有下雨，但芭蕉也會因颼颼秋風，發出凄涼的聲響。這分明想告訴讀者，先時有過雨來。而起首愁生何處的問題，正由此處蕉雨惹起。所以前二句即由此倒折出來，平添千回百折之感。秋雨初停，天涼如水，明月東升，正是登樓納涼賞月的好時候。“都道晚涼天氣好”，可謂人云亦云，而“有明月，怕登樓”，才是客子真實獨特的心理寫照。“月是故鄉明”，望月是難免會觸動鄉思離愁的。這三句沒有直說愁，卻通過客子心口不一的描寫把它充分地表現了。
秋屬歲未，頗容易使人聯想到晚歲。過片就嘆息年光過盡，往事如夢。“花空煙水流”是比喻青春歲月的流逝，又是賦寫秋景，兼有二義之妙。由此可見客子是長期飄泊在外，老大未回之人。看到燕子辭巢而去，心生無限感慨。“燕辭歸”與“客尚淹留”，兩相對照，自可見人不如候鳥。以上蕉雨、明月、落花、流水、去燕??雖無非秋景，而又不是一般的秋景，于中無往而非客愁，這也就是“離人心上秋”的具體形象化了。
此下為第二段，寫客中孤寂的感嘆。“垂柳”是眼中秋景，而又關離情別事寫來承接自然。“縈”、“系”二字均由柳絲綿長思出，十分形象。“垂柳不縈裙帶住”一句寫的是其人已去，“裙帶”二字暗示對方的身份和彼此之間的關系；“謾長是，系行舟”二句是自況，意思是自己不能隨去。羈身異鄉，又成孤零，本就有雙重悲愁，何況離自己而去者又是一位情侶呢。由此方見篇著“離人”二字具有更多一重含意，是離鄉又逢離別的人啊，其愁也就更其難堪了。伊人已去而自己既留，必有不得已的理由，卻不明說（也無須說），只是埋怨柳絲或系或不系，無賴至極，卻又耐人尋味。“燕辭歸、客尚淹留”句與此三句，又形成比興關系，情景相映成趣。
全詞第一段對于羈旅秋思著墨較多，渲染較詳，為后邊描寫蓄足了力量。第二段寫字中懷人，著筆簡潔明快，發語恰到好處，毫無拖沓之感。較之作者的其它作品，此詞確有其獨到之處。
愁原文賞析及翻譯14
原文：
如夢令·紫黯紅愁無緒
清代：龔自珍
紫黯紅愁無緒，日暮春歸甚處？春更不回頭，撇下一天濃絮。春住！春住！黦了人家庭宇。
譯文：
紫黯紅愁無緒，日暮春歸甚處？春更不回頭，撇下一天濃絮。春住！春住！黦了人家庭宇。
東風最無情，讓那悅目的姹紫嫣紅也暗淡失了本色，天色將晚，春的歸處又在哪里呢？春光一去不回頭，只留下滿天飛絮。春天啊春天，你能否停下腳步為這失了顏色的房屋重新渲染上春色。
注釋：
紫黯（àn）紅愁無緒，日暮春歸甚處？春更不回頭，撇下一天濃絮。春住！春住！黦（yuè）了人家庭宇。
濃絮：指柳絮。黦：色敗壞。污跡。五代韋莊《應天長》詞：“想得此時情切，淚沾紅袖黦。”
賞析：
東君無情，一時間姹紫嫣紅皆黯然失色。而春光卻不顧人們的挽留和嘆息，仍拋下滿天白絮，徑自離去，以至作者急得連聲呼喚“春住”。惜春之情，溢于言表。
愁原文賞析及翻譯15
詠愁
來何容易去何遲，半在心頭半在眉。
門掩落花春去后，窗涵殘月酒醒時。
柔如萬頃連天草，亂似千尋帀地絲。
除卻五侯歌舞地，人間何處不相隨？
翻譯
來時潛移暗度，去時慢慢悠悠；一半掛在眉梢，一半藏在心頭。
春老花殘紅滿地，半掩房門淚暗流；殘月滿窗深夜里，酒醒入去獨淹留。
似一望無邊的野草，風連浪續，細軟輕柔；像一團繞地的亂絲，糾纏凌亂，無尾無頭。
除了權勢人家，誰能無慮無憂？看人世問時時處處，無論哪里都有憂愁！
注釋
窗涵：窗欞，窗格子。
連天草：王維《出塞作》有“白草連天野火燒”句。
千尋：形容絲長而多亂。尋，古代長度單位，八尺為一尋。
帀地絲：遍地的絲繩。帀，“匝”的異體字，遍地、滿地的意思。
五侯：公、侯、伯、子、男五等諸侯稱五侯，這里泛指達官貴人。
創作背景
石象之有過不尋常的經歷，他在宋仁宗慶歷二年（1042）中進士，后歷任壽安尉、黃聲簿、義烏令，后轉太常丞。四十八歲時曾一度致仕居家，他晚年在宅子的西南角開園圃種花木，優游自樂地生活了二十余年。他深深地理解了憂愁。于是他就寫下了這首鮮明生動的《詠愁》。
賞析
該詩首聯追尋“愁”的蹤跡。大千世界，“愁”不會有人主動喜歡，但卻無影無蹤無時不在人的身邊，有時會不請自來，來了又趕不走，它來了總是一半藏在人的心里——“愁腸百結”，一半寫在人的心靈之窗——“愁眉苦臉”。
頷聯揭露“愁”潛入的時機。深諳愁苦的人總會把“愁”貯藏在心房僻遠的角落里，再筑起精神防線提防它侵襲，可“愁”欺人時，它會隨機而出，無孔不入。詩人認為“愁”最容易潛入的機會有二，一是風雨摧花春歸去，落英遍地孤者見，最能使人愁腸寸斷，思慮萬千，如李煜《浪淘沙》“流水落花春去也，天上人間”的亡國哀愁；歐陽修《蝶戀花》“門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”的青春少婦被拋棄之悲愁。二是心中有愁情的人借酒澆愁，待酒醒后眼見殘月斜照窗欞，想到人的“悲歡離合”、月的“陰晴圓缺”，“愁”會沖破防線，悄悄爬上心頭，使人更加愁腸百結，憂愁悲傷，愁人之“愁”會“眉間心上，無計相回避”（范仲淹《御街行》）。此聯可能是作者的經驗之談。
頸聯寫“愁”的情狀。苦惱的憂愁如藏在愁人的心中，印在愁人的眉間，那愁人就會感覺到“愁”像萬頃連天草鋪天而下揮不去，就像千萬條蓋地絲繩網沖不破，他被嚴嚴蓋住、緊緊捆住，困在其中，痛苦不堪。想掙脫這“柔”若草“亂”若絲的“愁”緒實叫人無可奈何。
尾聯寫“愁”無處不在。“愁”如此氣人、欺人、惱人，可能那些王侯將相達官貴人們過著花天酒地、醉生夢死、姬歌妾舞、驕奢淫逸的生活，不知愁為何物，除此之外，“愁”乃“人問何處不相隨”。
“愁”究竟為何物，曹植《釋愁文》有此一釋：“愁之為物，惟惚惟帆。不召自來，推之弗往。尋之不知其際，握之不盈一掌。寂寂長夜，或群或黨。去來無方，亂我精爽”。
這首《詠愁》詩如李商隱詠《淚》詩寫淚而不見“淚”字，此《詠愁》詩也滿篇不見“愁”字，這類詩近似制謎語的文字游戲，都以巧麗取勝，真如前人所評“格雖不高，卻有神無跡”。
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