鷓鴣原文翻譯及賞析(合集15篇)
鷓鴣原文翻譯及賞析1
鷓鴣天·西都作 宋朝 朱敦儒
我是清都山水郎，天教分付與疏狂。曾批給雨支風券，累上留云借月章。
詩萬首，酒千觴。幾曾著眼看侯王？玉樓金闕慵歸去，且插梅花醉洛陽。
《鷓鴣天·西都作》譯文
我是天宮里掌管山水的郎官，天帝教我這樣的狂放不羈。曾多次批過支配風雨的手令，也多次上奏留住彩云，借走月亮。
我自由自在，吟詩萬首不為過，喝酒千杯不會醉，王侯將相，我何曾放在眼里？就算是在華麗的天宮里做官，我也懶得去，只想插枝梅花，醉倒在花都洛陽城中。
《鷓鴣天·西都作》注釋
清都山水郎：在天上掌管山水的官員。清都，指與紅塵相對的仙境。
疏狂：狂放，不受禮法約束。
支風券：支配風雨的手令。
章：寫給帝王的奏章
觴（shāng）：酒器
玉樓金闕慵（yōng）歸去：不愿到那瓊樓玉宇之中，表示作者不愿到朝廷里做官。
《鷓鴣天·西都作》賞析
此詞系作者從京師返回洛陽后所作，故題為“西都作”。該詞是北宋末”膾炙人口的一首小令，曾風行汴洛。詞中，作者以“斜插梅花，傲視侯王”的山水郎自居，這是有深意的。據《宋史·文苑傳》記載，他“志行高潔，雖為布衣而有于野之望”，靖康”間，欽宗召他至京師，欲授以學官，他固辭道：“麋鹿之性，自樂閑曠，爵祿非所愿也。”終究拂衣還山。這首《鷓鴣天》，可以說是他前期詞的代表作，也是他前半生人生態度和襟懷抱負的集中反映。
上片主要寫作者在洛陽時縱情于山水，豪放不羈的生活。首句以“山水郎”自居，寫自己熱愛山水乃世于天性。直抒自己的生活理想，他不喜塵世，流連山水。接下來“天教分付與疏狂”則聲稱自己懶散的生活方式和狂放的性格特征亦屬天賦，因而無法改變。這兩句充分表現世了詞人的性格特征，坦蕩直爽，豪氣四溢。 “曾批給雨”二句以天意抒懷抱，透露世作者遠避俗世，怡的自得的心理。這二句充滿了浪漫的精神，富于神奇的幻想，不僅對首句進行了絕妙而風趣的解釋，而且透露了他對大自的的由衷熱愛和對世俗發自內心的鄙棄。
下片用巧妙的方法表現作者賽神仙的淡泊胸懷。“詩萬首，酒千觴。幾曾著眼看侯王”寫作者詩思的豐富，酒量的很大，隱逸生活的全部內容都表現為對詩與酒的鐘情。態對“侯王”幾曾看過，凸顯詞人對功名富貴的鄙夷，態對王侯的傲骨錚錚。 “玉樓金闕慵歸去，且插梅花醉洛陽”這二句表現世作者不愿意返回京城官場，只想縱詩飲酒，與山水為伴，隱逸歸老。玉樓金闕，本是人人羨慕向往的榮華富貴，但詞人用一“慵”字，十分準確地表現了自己鄙薄名利的態度，相反對于“插梅花醉洛陽”的生活卻十分欣賞留戀，體現名士的清高、名士的風流，“梅花”是高潔的象征，這里意在言詞人的品性高潔。將高潔與疏狂的品性有機地統一起來，表現世不愿與污濁的社會同流合污的狂放。
全詞清雋婉麗，自的流暢，前后呼應，章法謹嚴，充分體現了作者蔑視權貴、傲視王侯、瀟灑狂放的性格特征。
此詞體現了詞人鄙夷權貴、傲視王侯的風骨，讀來令人感佩。無論從內容或藝術言之，這首詞都堪稱朱詞中具有代表性的作品，是一首“天資曠遠”，婉麗流暢的小令。全詞清雋諧婉，自的流暢，而且前后呼應，章法謹嚴。上片第一句“天教懶慢帶疏狂”，下片的“詩萬首，酒千觴，幾曾著眼看侯王”和“且插梅花醉洛陽”，表現了詞人的瀟灑、狂放和卓爾不群，照應了“疏狂”：“玉樓金闕慵歸去”則照應了“懶慢”。
《鷓鴣天·西都作》創作背景
此詞是詞人早年從京師返回洛陽后所作，故題為“西都作”，體現了詞人早年淡泊情致。年輕時期，他一直隱居在洛陽的山水之間，過著神仙般逍遙快活的生活。這首《鷓鴣天》，可以說是他前期詞的代表作，也是他前半生人生態度和襟懷抱負的集中反映。
鷓鴣原文翻譯及賞析2
原文：
鷓鴣天·酬孝峙
清代：錢繼章
發短髯長眉有棱，病容突兀怪于僧。霜侵雨打尋常事，仿佛終南石里藤。
閑倚杖，戲臨罾。折腰久矣謝無能。熏風未解池亭暑，捧出新詞字字冰。
譯文：
發短髯長眉有棱，病容突兀怪于僧。霜侵雨打尋常事，仿佛終南石里藤。
此人頭發很短，胡須很長，眉毛突起棱角分明，病后容顏消瘦，顴骨高聳，比那光頭垂眉、閉目參禪的和尚還怪模怪樣。而他好似終南山石縫中生長出來的一根蔓延的青藤，任憑嚴霜侵襲、暴雨擊打，都等閑視之。
閑倚杖，戲臨罾。折腰久矣謝無能。熏風未解池亭暑，捧出新詞字字冰。
他時而輕拄手杖閑適漫步，時而在水邊撒網捕魚消遣光陰。為官多年，要他再出任官職，他以沒有能力為借口推辭了。陣陣炎熱的東南風沒有消解池亭中暑氣，而他新作的詞卻字字像冰一般清冷。
注釋：
發短髯(rán)長眉有棱，病容突兀(wù)怪于僧。霜侵雨打尋常事，仿佛終南石里藤。
鷓鴣天：詞牌名，又名“思佳客”、“半死桐”、“思越人”、“醉梅花”，雙調，五十五字，上、下片各三平韻。孝峙（zhì）：即王屋，其字孝峙，明末文學家。發短：剃短發。髯：胡須。眉有棱：眉毛突起而棱角分明。棱，物體表面的條狀突起棱角。這里形容眉毛突起。病容突兀：言病后容顏消瘦，顴骨高聳。突兀，高聳，指顴骨凸起。怪于僧：連和尚都不如。清初，許多士人遁入佛門，不與統治者合作。尋常：經常，平時。霜侵雨打：指政治和仕途上的坎坷如同雨雪風霜。終南：終南山，在今西安市南。
閑倚杖，戲臨罾(zēng)。折腰久矣謝無能。熏風未解池亭暑，捧出新詞字字冰。
臨罾：指水邊網魚。罾，有支架的魚網。折腰：指出任官職，用東晉文學家陶淵明“不為五斗米折腰”而辭官歸隱的典故。謝無能：推辭說沒有能力承擔。謝，推辭，拒絕。熏風：和風，指東南風或南風。字字冰：字字像冰一般清冷。
賞析：
此詞描繪著一位愛國詞人的肖像上片起句以“發短”而起，不但具有很強的時代感，而且暗示了主人公不屈的性格。同時，詞人以“髯長”反襯了“發短”，并借此描繪了漢族男子傳統的壯美風度和瀟灑氣概。“眉有棱”表面是在寫眉毛，實則通過棱棱眉毛暗示眼睛炯炯眼神。到此，一位頭發很短、胡須很長、眉毛高聳、怒目睜睜的形象躍然紙上。“病容突兀怪于僧。”這是描寫主人公的容顏衰弱，暗示了主人公難以訴說的復雜情感。
接著的“霜侵雨打尋常事，仿佛終南石里藤”化用陶淵明“采菊東籬下，悠然見南山”意，暗含了“隱居”之意。上片結尾，詞人通過有著很強的生命力的“石里藤”一任“霜侵雨打”而表現出“尋常事”，暗示了主人公內心的堅強。前兩句是主人公面容表象的大特寫鏡頭，充分顯示其怪異；后兩句則是主人公心態意象的比擬式描摹，著力傳達其堅強。
下片以閑游、戲釣的飄逸氣度，通過清峻自立的形象，進一步申足了上片遺世獨立、傲岸不羈的個性，同時自然地生發為“折腰久矣謝無能”的詞意。首先，詞人描寫了主人公不為官的閑游，戲釣的愜意。接著說“折腰久矣謝無能”，通過暗用東晉陶淵明“采菊東籬下，悠然見南山”和“不為五斗米折腰”的語典表現出主人公堅決不與清朝統治者合作的氣節。
接著借“熏風未解池亭署”來暗示了當時的社會環境的險惡，借“字字冰”暗示主人公內心的凄涼。其中，“熏風”跟上片“霜侵”詞意前后呼應，共同渲染著象征著殘酷苦澀的社會現實，同時也反激著、映襯著主人公骨骼硬、心意冷，不畏險惡，不屑于清政府籠絡漢族士子的高官厚爵，寧可隱居深山窮壤、苦熬櫛風淋沐雨的凄楚生活，卻始終錚錚然清峻自立的高兀形象。
此詞上片通過描寫外貌，突出了主人公病態怪異形象，表現了他堅忍不拔的性格特點；下片以閑游、戲釣的飄逸氣度，進一步表現了主人公遺世獨立、傲岸不羈的品格，映襯出主人公清峻自立的高兀形象。全詞用典貼切，形象鮮明，由風貌到氣質，層層推進，步步深入，以簡潔勁拔的白描手法，絲絲入扣地熔鑄出主人公的立體塑像。
鷓鴣原文翻譯及賞析3
原文
暗淡輕黃體性柔，情疏跡遠只香留。
何須淺碧深紅色，自是花中第一流。
梅定妒，菊應羞，畫欄開處冠中秋。
騷人可煞無情思，何事當年不見收。
譯文
此花淺黃而清幽，形貌溫順又嬌羞。性情蕭疏遠離塵世，它的濃香卻久久存留。無須用淺綠或大紅的色相去招搖炫弄，它本來就是花中的第一流。
梅花肯定妒忌它，而它又足以令遲開的菊花感到害羞。在裝有華麗護欄的花園里，它在中秋的應時花木中無雙無儔。大詩人屈原啊，可真叫無情無義，在寫到諸多花木的《離騷》里，為何巖桂不被收？
注釋
鷓鴣天：詞牌名。
“畫闌”句：化用李賀《金銅仙人辭漢歌》的“畫欄桂樹懸秋香”之句意，謂桂花為中秋時節首屈一指的花木。
“騷人”二句：取意于陳與義《清平樂·木犀》的“楚人未識孤妍，《離騷》遺恨千年”之句意。“騷人”、“楚人”均指屈原。可煞：疑問詞，猶可是。情思：情意。何事：為何。此二句意謂《離騷》多載花木名稱而未及桂花。
賞析
這首《鷓鴣天》是一首詠桂詞，風格獨特，頗得宋詩之風，即以議論入詞，托物抒懷。
“暗淡輕黃體性柔，情疏跡遠只香留。”這十四字形神兼備，寫出了桂花的獨特風韻。前句重在賦“色”，兼及體性；后句重在詠懷，突出“香”字。桂有三種，白者名銀桂，黃者名金桂，紅者名丹桂。常生于高山之上，冬夏常青，以同類為林，間無雜樹。
又秋天開花者為多，其花香味濃郁。“暗淡”、“輕黃”二詞，說明桂花不以明亮炫目的光澤和禾農艷嬌媚的顏色取悅于人。雖色淡光暗，卻秉性溫雅柔和，自有情懷疏淡，遠跡深山，唯將濃郁的芳香常飄人間。
以下轉入議論。“何須淺碧深紅色，自是花中第一流。”反映了清照的審美觀，她認為品格的美、內在的美尤為重要。“何須”二字，把僅以“色”美取勝的群花一筆蕩開，而推出色淡香濃、跡遠品高的桂花，大書特書。“自是花中第一流”為第一層議論。
“梅定妨，菊應羞，畫欄開處冠中秋。”為第二層議論。連清照一生酷愛的梅花在“暗淡輕黃體性柔”的桂花面前，也不能不油然而生忌妒之意。而作者頗為稱許的菊花也只能掩面含羞，自嘆弗如。接著又從節令上著眼，稱桂花為中秋時節的花中之冠。“騷人可煞無情思，何事當年不見收”，為第三層議論。傳說屈原當年作《離騷》，遍收名花珍卉，以喻君子修身美德，唯獨桂花不在其列。清照很為桂花抱屈，因而毫不客氣地批評了這位先賢，說他情思不足，竟把香冠中秋的桂花給遺漏了，實乃一大遺恨。
這首詞以群花作襯，以梅花作比，展開三層議論，形象地表達了詞人對桂花的由衷贊美。桂花貌不出眾，色不誘人，但卻“暗淡輕黃”、“情疏跡遠”而又馥香自芳，這正是詞人品格的寫照。這首詞顯示了詞人卓而不群的審美品味，值得用心玩味。
鷓鴣原文翻譯及賞析4
原文：
秋后亭皋木葉稀。
霜前關塞雁南歸。
曉云散去山腰瘦，宿雨來時水面肥。
吾老矣，久忘機。
沙鷗相對不驚飛。
柳溪父老應憐我，荒卻溪南舊釣
譯文
秋天到后水邊平地木葉稀落，關塞的大雁在霜前向南遷徙。早上云霧消散后群山清新挺拔，宿雨來時水面徒然加寬變肥。
我已經老了，很久以前就忘卻了機巧功利之心，即使與沙鷗面對面也不會驚飛它。柳溪父老想必一直在同情我多年來顛沛流離、以至很久都沒有享受到垂釣溪南的怡然自得之樂的生活。
注釋
亭皋（gāo）：水邊的平地。亭，平。皋，水旁地。
稀：稀疏。
關塞：邊疆防守之地。
雁：大雁，一種候鳥。
曉：天亮。
宿雨：昨夜下的雨。
機：機靈。
沙鷗：棲息于沙灘、沙洲上的鷗鳥。
賞析：
王寂生于金，長于金。然而，金代局勢始終動蕩不安，這在每一位文人心中抹上濃重的陰影，隱逸就成了許多文人重復歌唱的主題，即使挫折較少的主寂也是如此。他晚年“自為壽”時曾云：“好賦歸歟，收拾個、經卷藥爐活計。”（《洞仙歌》）這首詞更是集中地抒寫了他歸隱山水、忘卻塵世的心愿。
鷓鴣原文翻譯及賞析5
原文：
我是清都山水郎，天教分付與疏狂。
曾批給雨支云券，累上留云借月章。
詩萬卷，酒千觴，幾曾著眼看侯王？玉樓金闕慵歸去，且插梅花醉洛陽。
譯文
我是天宮里掌管山水的郎官，天帝教我這樣的狂放不羈。曾多次批過支配風雨的手令，也多次上奏留住彩云，借走月亮。
我自由自在，吟詩萬首不為過，喝酒千杯不會醉，王侯將相，我何曾放在眼里？就算是在華麗的天宮里做官，我也懶得去，只想插枝梅花，醉倒在花都洛陽城中。
注釋
清都山水郎：在天上掌管山水的官員。清都，指與紅塵相對的仙境。
疏狂：狂放，不受禮法約束。
支風券：支配風雨的手令。
章：寫給帝王的奏章
觴（shāng）：酒器
玉樓金闕慵（yōng）歸去：不愿到那瓊樓玉宇之中，表示作者不愿到朝廷里做官。
賞析：
此詞系作者從京師返回洛陽后所作，故題為“西都作 。”該詞是北宋末年膾炙人口的一首小令，曾風行汴洛。詞中，作者以“斜插梅花，傲視侯王”的山水郎自居，這是有深意的。據《宋史·文苑傳》記載，他“志行高潔，雖為布衣而有朝野之望”，靖康年間，欽宗召他至京師，欲授以學官，他固辭道 ：“麋鹿之性，自樂閑曠，爵祿非所愿也 。”終究拂衣還山。這首《鷓鴣天 》，可以說是他前期詞的代表作，也是他前半生人生態度和襟懷抱負的集中反映。
“疏狂”二字為本詞之目 。“疏狂”者，放任不羈之謂也。詞人之性格如此，生活態度如此，故爾充分顯現其性格與生活態度的這首詞，藝術風格亦復如此。“我是清都山水郎！”出口便是“疏狂”之語“清都 ”本自《列子·周穆王》，“清都紫微，鈞天廣樂，帝之所居 。”即傳說中天帝之宮闕者是 。“山水郎”，顧名思義，當為天帝身邊主管名山大川的侍從官。可以名正言順地盡情受用如此至情至性的美差，真個是“天教分付與疏狂 ”！上片四句二十八字，本自陶淵明之所謂：“少無適俗韻，性本愛丘山”（《歸田園居》五首其一）一意。陶淵明之后，隱逸詩人、山水詩人們各騁才力，所作名章雋語，即便不逾萬數，也當以百千計，但象朱敦儒這樣浪漫、超現實的奇妙構思卻并不多見。
詞的下片用獨特筆法為讀者塑造了李白之外的我們又一個“謫仙人 ”。他連天國的“玉樓金闕”都懶得歸去呢 ，又怎肯拿正眼去看那塵世間的王侯權貴！由此愈加清楚地見出，上片云云，與其說是對神仙世界的向往，毋寧認作對玉皇大帝的狎弄。這倒也不難理解，感覺到人世的壓抑、渴望到天國去尋求精神解脫的癡人固然所在多有；而意識到天國無非是人世的翻版，不愿費偌大氣力，換一個地方來受束縛的智者亦不算少。詞人就是一個 。他向何處去寄托身心呢？
山麓水湄而外，惟有詩境與醉鄉了。于是有“詩萬首，酒千觴 ”，有“且插梅花醉洛陽”。洛花以牡丹為最。
宋周敦頤《愛蓮說》云：“牡丹，花之富貴者也。”詞人志向高遠自然不肯垂青于自唐以來，頗受推崇的牡丹，而寧取那“ 千林無伴，淡然獨傲霜雪 ”（《念奴嬌》）的梅花了。清人黃蓼園曰：“希真梅詞最多，性之所近也 。”（《蓼園詞選》）“故而詞人不說”且插牡丹醉洛陽”，偏云“且插梅花醉洛陽”，蓋另有寄托。
作者選中梅花，是取其品性高潔以自比 。“高潔”與“疏狂 ”，一體一用，一里一表，有機地統一在詞人身上。惟其品性“高潔 ”，不愿與世俗社會沆瀣，才有種種“疏狂”。
此詞體現了詞人鄙夷權貴、傲視王侯的風景，讀來令人感佩。無論從內容或藝術言之，這首詞都堪稱朱詞中具有代表性的作品，是一首“天資曠遠 ”，婉麗流暢的小令。全詞清雋諧婉，自然流暢，而且前后呼應，章法謹嚴。上片第一句“天教懶慢帶疏狂”，下片的“詩萬首，酒千觴，幾曾著眼看侯王”和“且插梅花醉洛陽 ”，表現了詞人的瀟灑、狂放和卓爾不群，照應了“疏狂”；“玉樓金闕慵歸去”則照應了“懶慢”。
鷓鴣原文翻譯及賞析6
原文：
鷓鴣天·彩袖殷勤捧玉鐘
彩袖殷勤捧玉鐘，當年拚卻醉顏紅。
舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風。
從別后，憶相逢，幾回魂夢與君同。
今宵剩把銀釭照，猶恐相逢是夢中。
譯文：
當年首次相逢你酥手捧杯殷勤勸酒頻舉玉盅，是那么地溫柔美麗和多情，我開懷暢飲喝得酒醉臉通紅。翩翩起舞從月上柳梢的傍晚時分開始，直到樓頂月墜樓外樹梢的深夜，我們盡情地跳舞歌唱，筋疲力盡累到無力再把桃花扇搖動。
自從那次離別后，我總是懷念那美好的相逢，多少回夢里與你相擁。今夜里我舉起銀燈把你細看，還怕這次相逢又是在夢中。
注釋：
（1）鷓鴣天：詞牌名，又名“思佳客”，五十五字。 此詞黃升《花庵詞選》題作《佳會》。
（2）彩袖：代指穿彩衣的歌女。
（3）玉鐘：古時指珍貴的酒杯，是對酒杯的美稱。
（4）拚（pàn）卻：甘愿，不顧惜。卻：語氣助詞。
（5）“舞低”二句：歌女舞姿曼妙，直舞到掛在楊柳樹梢照到樓心的一輪明月低沉下去；歌女清歌婉轉，直唱到扇底兒風消歇（累了停下來），極言歌舞時間之久。桃花扇，歌舞時用作道具的扇子，繪有桃花。歌扇風盡，形容不停地揮舞歌扇。這兩句是《小山詞》中的名句。“低”字為使動用法，使······低。
（6）同：聚在一起。.
（7）剩把：剩：通“盡（jǐn）”，只管。把：持，握。
（8）銀釭（gāng）：銀質的燈臺，代指燈。
賞析：
上片回憶當年佳會，用重筆渲染，見初會時情重；過片寫別后思念，憶相逢實則盼重逢，相逢難再，結想成夢，見離別后情深；結尾寫久別重逢，竟然將真疑夢，足見重逢時情厚。
作品以時為序，上片回憶當年酒宴時的觥籌交錯，兩人初次相逢，一見鐘情，盡歡盡興的情景。“彩袖殷勤捧玉鐘。當年拚卻醉顏紅。舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風。”四句是回憶當年的奢靡生活。“彩袖”的歌女“殷勤捧玉鐘”，此情此景，此人不惜“拼卻”為求“醉顏紅”也成了理所當然，足可見當時詞人與歌女的濃情蜜意，與詞人為求美人歡顏的豪情。而后句“舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風”，以月亮的升落極寫時間之長，又是以夸張的手法生動地描寫了舞宴歌席的環境，霓裳歌女舞姿妙曼，直到月兒低沉，歌聲婉轉，直到桃花扇下回蕩的歌聲都消失了，言極其歌舞盛況。““其中“楊柳”、“桃花”、“月”、“樓”都是那時春天夜晚的景色，但是“楊柳”和“月”是實景，“桃花”和“風”則是虛寫。對仗精巧，似實卻虛，給人一種如夢如幻的美感。
下闋說道重逢之喜前先講相思之苦。作者以自述的方式，吐露了自從分別之后的思念，初遇的情景時常浮現眼前，“從別后，憶相逢。幾回魂夢與君同。”是別后魂夢相思，其中“從別后，憶相逢”飽含了詞人與那位歌女何等的思念與無限的情愫，故而會產生“幾回魂夢與君同”這樣的夢中之憶，言極相思之深，常常魂牽夢繞。詞人這是運用了幾乎白描的手法，與上闋的“彩袖”、“玉鐘”、“楊柳”、“桃花”之著色濃艷成對比，反映了“君龍疾廢臥家，廉叔下世”后詞人心境的變化。“今宵剩把銀釭照，猶恐相逢是夢中。”是柄燭相對傷心夜談，從杜甫《羌村》詩“夜闌更秉燭，相對如夢寐”兩句脫化而出，但表達更為輕靈婉折。有多少回自己在睡夢里與戀人歡聚相見。今天真得重逢了，卻又難以相信這是真的，所以點亮銀燈，一次又一次地照看，唯恐還是在睡夢里相見。情思委婉纏綿，辭句清空如話，而其妙處更在于能用聲音配合之美，造成一種迷離惝恍的夢境，有情文相生之妙。而久別重逢，是人類普遍的生活現象之一，也是文學作品習見的表現題材。
這首詞的藝術手法是上片利用彩色字面，描摹當年歡聚情況，似實而卻虛，當前一現，倏歸烏有；下片抒寫久別相思不期而遇的驚喜之情，似夢卻真，利用聲韻的配合，宛如一首樂曲，使聽者也仿佛進入夢境。細品全篇，詞情婉麗，曲折深婉，濃情厚韻。尤其是這首作品同傳統的戀情詞大不相同，格調歡快，意境清新，語言活潑，具有極大的創新性。故成為傳誦千古、膾炙人口的名篇。
鷓鴣原文翻譯及賞析7
瑞鷓鴣·觀潮
碧山影里小紅旗。儂是江南踏浪兒。拍手欲嘲山簡醉，齊聲爭唱浪婆詞。
西興渡口帆初落，漁浦山頭日未欹。儂欲送潮歌底曲？尊前還唱使君詩。
翻譯
青山影里舞動著小紅旗，我是江南踏浪弄潮的小伙子。拍手想笑我如山簡酩酊醉，兩岸觀眾齊唱浪婆詞。
西興渡口賽舟的帆剛落，漁浦山頭的太陽還沒有偏移。我想送潮該唱哪一支曲？對酒還應高歌陳太守作的詩。
注釋
山簡：字季倫，晉時人，好酒，《晉書》記載當時的兒歌嘲他“日夕倒載歸，酩酊無所知”。
浪婆：波浪之神。
欹，通欹，傾斜。底，什么。歌底曲，唱啥子歌曲。使君，指杭州太守陳襄。是日作者與陳襄同游。陳襄字述古，在當時也是有名的詩人。
創作背景
蘇軾在《烏臺詩案》中說：“熙寧六年，任杭州通判，因八月十五日觀潮作詩五首，寫在安濟亭上。”其詩即《八月十五日看潮五絕》。王文誥《蘇文忠公詩編注集成總案》卷十指出：“八月十五日觀潮，題詩安濟亭上，復作《瑞鷓鴣》詞。”合而觀之，可知這首詞作于宋神宗熙寧六年（1073年）八月。
賞析
浙江錢塘潮本是大自然的奇觀，自唐以來，天下聞名。在詞苑中，最早闌入這一“偉觀”的，要數白居易的《憶江南》三首之二：“山寺月中尋桂子，郡亭枕上看潮頭。”宋初潘閬在《酒泉子》十首之十中對此也有頗見精采的描寫：“來疑滄海盡成空，萬面鼓聲中。”如此雄奇的自然景觀，對于通判杭州的蘇軾來說，確實具有巨大的吸引力。但直到判杭的第三年中秋節，蘇軾才得到了觀潮的機會，并留下了詩詞作品。這首詞有比較獨特的表現角度。如果說《八月十五日看潮五絕》只是綜括地寫看潮時所見所感，顯得既深厚又駁雜的話，那么這首詞便是側重寫大顯身手的弄潮兒，換言之，作者攝取了錢塘潮中一道特殊的風景線，因而顯得比較單一和明朗。
上片寫弄潮兒在萬頃波中自由、活潑的形象。他們開始出現在兩岸觀眾面前的形象是：“碧山影里小紅旗”。遠處的青山是自然背景，江潮從那兒洶涌而來，影影綽綽的，江面上閃現出一面面鮮艷的小紅旗。這真可說是萬綠叢中數點紅，顯得格外耀眼。詞的第一句以高大的“碧山”來突出“小紅旗”，這是一種襯托：而以“小紅旗”來寫人——弄潮兒，這又是一種襯托。試想腳踩怒濤，手執紅旗，劈波斬浪，如履平地，這需要過硬的水上功夫。周密在《觀潮》中寫得好：“吳兒善泅者數百，······手持十幅大彩旗，爭先鼓勇，溯迎而上，出沒于鯨波萬仞之中，騰身百變，而旗尾略不沾濕”。潘閬的《酒泉子》詞也不乏生動的描寫：“弄潮兒向潮頭立，手把紅旗旗不濕。”此詞則是抓住特征性的事物，以物寫人，以簡寫繁，可謂別具手眼。接著第二句交代了人的身份：“儂是江南踏浪兒。”這也流露出萬頃波中得自由的水上健兒的自豪感。這“踏浪兒”與“小紅旗”前后相互映發，相互補充，是理解前文以物寫人的依據。三、四句進一步寫弄潮兒的詼諧與活潑：“拍手欲嘲山簡醉，齊聲爭唱浪婆詞。”大意是說，晉朝的山簡雖然灑脫不拘，是個名士，卻是個酒鬼，還是很可笑的，大家都齊聲爭著唱起拜浪婆的歌詞。水上健兒們不僅在作體育表演，而且在作文娛表演，并透露出樂觀、開朗的精神狀態。
下片寫錢塘江退潮，弄潮兒唱起“使君詩”作為送潮曲。過片“西興渡口”兩句，寫渡口落帆、山頭紅日這些靜態的景物，一方面顯示出時間的推移，暗示弄潮兒的水上表演已持續了數小時之久；一方面又暗寫錢江已退潮，由下文“送潮”二字也可以明白地看出來。好比一場戲，只把布景顯現出來，而戲中的情節卻秘而不宣，留給觀眾去想象，這是詞人用筆精煉、含蓄的表現。結拍兩句緊承前文，點明“送潮”，并順便提及與己同游的知州陳襄，顯得不亢不卑。
這首《瑞鷓鴣》與其說是寫景詞或山水詞，不如說是風俗詞，從某種意義上說，是當時杭州文化習俗一個歷史的記錄。顯而易見，作品用了代言體，以弄潮兒的口吻展開敘寫，親切有味。作品也受到了民歌風調的影響，能給人以質樸自然的美感。這首詞，很像唐代詩人劉禹錫深受民歌熏陶的《竹枝詞》、《浪淘沙》詞一類作品。僅此一端，可以看出，蘇軾在詞創作中是受到了多方面的滋養的，唯其能吸納百川，才能最終形成“滄海橫流”的景象。
鷓鴣原文翻譯及賞析8
原文
鷓鴣天·楊柳東塘細水流
清代：蔣春霖
楊柳東塘細水流，紅窗睡起喚晴鳩。屏間山壓眉心翠，鏡里波生鬢角秋。
臨玉管，試瓊甌，醒時題恨醉時休。明朝花落歸鴻盡，細雨春寒閉小樓。
譯文
楊柳東塘細水流，紅窗睡起喚晴鳩。屏間山壓眉心翠，鏡里波生鬢角秋。
臨玉管，試瓊甌，醒時題恨醉時休。明朝花落歸鴻盡，細雨春寒閉小樓。
注釋
楊柳東塘細水流，紅窗睡起喚晴鳩。屏間山壓眉心翠，鏡里波生鬢角秋。
臨玉管，試瓊甌，醒時題恨醉時休。明朝花落歸鴻盡，細雨春寒閉小樓。
玉管：毛筆的美稱。瓊甌（ōu）：美酒。
賞析
此詞借景抒情。上片寫景。東塘楊柳，春波細流，紅窗睡起，枝上鳴鳩，山壓翠眉，鬢角生秋。下片抒情。時臨玉管，或試瓊甌，醒時題恨，醉時便休。“明朝落花歸鴻盡，細雨春寒閉小樓”既為全詞添姿生色，又在有意無意之間微露惜春之意。通篇工麗精巧，委婉含蓄，極有情致。
鷓鴣原文翻譯及賞析9
鷓鴣天·元夕有所夢 宋朝 姜夔
肥水東流無盡期。當初不合種相思。夢中未比丹青見，暗里忽驚山鳥啼。
春未綠，鬢先絲。人間別久不成悲。誰教歲歲紅蓮夜，兩處沉吟各自知。(沉 同：沈)
《鷓鴣天·元夕有所夢》譯文
肥水汪洋向東流，永遠沒有停止的時候。早知今日凄涼，當初真不該動情。夢里相見時還趕不上看畫像清晰，而這種好夢也常常無奈會被山鳥的叫聲驚起。
春草還沒有長綠，我的兩鬢已成銀絲。離別的時間太久，慢慢一切傷痛都會漸漸被時光抹去。可不知是誰，讓我在這元夕朝思暮想，這種感受，只有你和我心中明白。
《鷓鴣天·元夕有所夢》注釋
鷓鴣天：詞牌名，據傳詞名取自鄭隅詩“春游雞鹿塞，家在鷓鴣天”，又稱“思越人”“剪朝霞”“驪歌一疊”“醉梅花”“思佳客”。雙調，上片四句，押三平韻，二十八字，下片五句，押三平韻，二十七字，共五十五字。上片第三、四句及下片兩個三字句多用對仗，用“大石調”。
元夕：舊歷正月十五元宵節。
肥水：源出安徽合肥紫蓬山，東南流經將軍嶺，至施口入巢湖。
種相思：留下相思之情，謂當初不應該動情，動情后尤不該分別。
丹青：泛指圖畫，此處指畫像。
紅蓮夜：指元夕。紅蓮，指花燈。
《鷓鴣天·元夕有所夢》賞析一
據夏承燾先生《姜白石編年箋校》考證，作者年輕時在合肥與戀人相識相愛，此后為生計四處飄泊，與戀人離多聚少。但詞人終生思念情人，詞中時有所涉。這首詞是透露戀人信息和相戀時地最為顯豁的一首。上片寫因思而夢，醒來慨嘆夢境依稀，識認戀人面貌不清；又夢境短暫，才相遇卻被山鳥啼醒。下片由元夕春至換意，寫出歲月蹉跎之嘆。“人間別久不成悲”又出新意，反折而出。全詞空靈蘊藉，耐人咀嚼。
《鷓鴣天·元夕有所夢》賞析二
這是透露戀人信息和相戀時地非常顯豁的詞作。上片先寫對昔日戀情的悔恨，再寫夢中無法看清情人的怨恨，足見作者戀情之深熾；下片說久別傷悲以至愁白了鬢發，煞拍兩句想像在元宵在放燈之夜，對方也在悲苦相思，語極沉痛。全詞意境空靈蘊藉，語言自然清勁，耐人咀嚼。
頭兩句揭示夢的原因，首句以想象中的肥水起興，興中含比。肥水分東、西兩支，這里指東流經合肥入巢湖的一支。明點“肥水”，不但交待了這段情緣的發生地，而且將詞人拉入到遙遠的沉思。映現在詞人腦海中的，不僅有肥水悠悠向東流的形象，且有與合肥情事有關的一系列或溫馨或痛苦的回憶。東流無盡期的肥水，在這里既象是悠悠流逝的歲月的象征，又象是在漫長歲月中無窮無盡的相思和眷戀的象征，起興自然而意蘊豐富。正因為這段情緣帶來的是無窮無盡的痛苦思念，所以次句筆調一轉翻怨當初不該種下這段相思情緣。
“當初不合種相思”中的“種”字用得精妙無比。相思子是相思樹的果實，故由相思而聯想到相思樹，又由樹引出“種”字。它不但賦予抽象的相思以形象感，而且暗示出它的與時俱增、無法消除、在心田中種下刻骨鏤心的長恨。正是“此情無計可消除，才下心頭，又上眉頭。”（李清照）“不合”二字，出語峭勁拗折，貌似悔種前緣，實為更有力地表現這種相思的真摯深沉和它對心靈的長期痛苦折磨。
“夢中未比丹青見，暗里忽驚山鳥啼。”三四兩句切題內“有所夢”，分寫夢中與夢醒。刻骨相思，遂致入夢，但由于長期睽隔，夢中所見伊人的形象也恍惚迷離，覺得還不如丹青圖畫所顯現的更為真切。細味此句，似是作者藏有舊日情人的畫像，平日相思時每常展玩，但總嫌不如面對伊人之真切，及至夢見伊人，卻又覺得夢中形象不如丹青的鮮明。意思翻進一層形成更深的朦朧意蘊。下句在語言上與上句對仗，意思則又翻進一層，說夢境迷蒙中，忽然聽到山鳥的啼鳴聲，驚醒幻夢，遂使這“未比丹青見”的形象也消失無蹤無處尋覓了。如果說，上句是夢中的遺憾，下句便是夢醒后的惆悵。與所思者睽隔時間之長，空間之遠，相見只期于夢中，但連這樣不甚真切的夢也做不長，其情何堪？上片至此煞住，而“相思”、“夢見”，意脈不斷，下片從另一角度再深入來寫，抒發夢醒后的感受。
換頭“春未綠”關合元夕，開春換歲，又過一年，而春郊尚未綠遍，仍是春寒料峭：“鬢先絲”說自己輾轉江湖，蹉跎歲月雙鬢已斑斑如霜，縱有芳春可賞，其奈老何！兩句為流水對，語取對照，情抱奇悲，造意奇絕。
“人間別久不成悲”句則是全詞感情的凝聚點，飽含著深刻的人生體驗和深沉的悲慨。真正深摯的愛情，總是隨著歲月的積累而將記憶的年輪刻得更多更深，但在表面上，這種深入骨髓的相思卻并不常表現為熱烈的爆發和強烈的外在悲痛，而是象在地底運行的巖漿，在平靜甚至是冷漠的外表下潛行著熾熱的激流。又象是地表之下的地下河，深處奔涌激蕩，外表卻不易覺察。特別是由于年深歲久，年年重復的相思和傷痛已經逐漸使感覺的神經末梢變得有些遲鈍和麻木，心田中的悲哀也積累沉淀得太多太重，裹上了一層不易觸動的外膜，在這種情況下，就連自己也仿佛意識不到內心深處潛藏的悲哀了。
“多情卻似總無情”（杜牧《贈別二首》），這“不成悲”的表象正更深刻地反映了內心的深切悲痛。而當作者清楚地意識到這一點時，悲痛的感情不免更進一層。詞人在幾天前寫過的一首同調作品中有“少年情事老來悲”，正與此同。這是久經感情磨難的中年人更加深沉內含、也更富于悲劇色彩的感情狀態。在這種以近乎麻木的形式表現出來的刻骨銘心的傷痛面前，青年男女的卿卿我我、纏綿悱惻便不免顯得浮淺了。
“誰教歲歲紅蓮夜，兩處沉吟各自知。”紅蓮夜，指元宵燈節，紅蓮指燈節的花燈。歐陽修《驀山溪·元夕》：“剪紅蓮滿城開遍”，周邦彥《解語花。元宵》：“露浥紅蓮，燈市花相射”，均可證。歇拍以兩地相思、心心相知作結。與李清照“一種相思，兩處閑愁”相同。“歲歲”照應首句“無盡”。這里特提“紅蓮夜”，似不僅為切題，也不僅由于元宵佳節容易觸動團圓的聯想，恐怕和往日的情緣有關。古代元宵燈節，士女縱賞，正是青年男女結交定情的良宵，歐陽修的《生查子》（去年元夜時）、辛棄疾的《青玉案·元夕》、柳永的《迎新春》可以幫助理解這一點。
因此年年此夜，遂倍加思念，以至“有所夢”了。說“沉吟”而不說“相思”，不僅為避免重復，更因“沉吟”一詞帶有低頭沉思默想的感性形象，頗有李商隱“月吟應覺月光寒”的意境。“各自知”，既是說彼此都知道雙方在互相懷念，又是說這種兩地相思的況味（無論是溫馨甜美的回憶還是長期別離的痛苦）只有彼此心知。兩句用“誰教”提起，似問似慨，如泣如訴，象是怨恨某種不可知的力量使雙方永遠睽隔，又象是自怨情癡不能泯滅相思。正是“人間自是有情癡，此恨不關風與月。”（歐陽修《玉樓春》）在深沉刻至的“人間別久不成悲”句之后，用“誰教”二句作結，這是一句提空描寫，變實為虛、化人為物，詞的韻味顯得悠長深厚，含蘊空靈。
情詞的傳統風格偏于柔婉軟媚，這首詞卻以清健之筆來寫刻骨銘心的深情，別具一種峭拔雋永的情韻。全篇除“紅蓮”一詞由于關合愛情而較艷麗外，都是用經過錘煉而自然清勁的語言，可謂洗凈鉛華。詞的內容意境也特別空靈蘊藉，純粹抒情，絲毫不及這段情緣的具體情事。所謂“意愈切而詞愈微”，“感慨全在虛處”，正是此詞的特點。
《鷓鴣天·元夕有所夢》賞析三
這首《鷓鴣天·元夕有所夢》，乃姜夔為懷念身在合肥的戀人而作，作于寧宗慶元三年（1197）元宵節之時。據夏承燾先生考證，姜夔在初遇合肥戀人時，約為二十余歲，在他三十六歲這年，曾經兩次到過合肥。“紹熙元年（1190），姜夔再客合肥，此年冬，姜夔戴雪詣石湖，授范成大以詠梅之《暗香》、《疏影》新聲兩闋，成大喜以歌妓小紅為贈。”而作此詞時，姜夔已是四十二歲，與舊戀人初遇已相隔近二十年。
上闕首句“肥水東流無盡期”，點明了當初相戀的地方，并借水流悠悠、綿綿無盡之意，謂已相思亦是了無盡期。“當初不合種相思”，表面上有怨極生恨的后悔之意，稱當初就不應該發生這段感情，然實則說，自已根本就擺脫不了這段刻骨銘心的戀情，始終被相思纏繞，太過苦惱。有李太白《秋風詞》“長相思兮長相憶，短相思兮無窮極。早知如此絆人心，何如當初莫相識”之感慨。“夢中未比丹青見”則寫出了詞人夢中的遺憾。在夢里，戀人的面容模糊依稀，沒有畫像那般清晰。潛在地表明了詞人在這二十年里，刻未能忘戀人的樣子，時常在她的畫像前流連這樣一個事實。結句“暗里忽聞山鳥啼”沉痛已極，離別已久，又相隔遙遠，只能在夢中相見了，然而，這模糊不清晰的夢，竟然還被鳥啼聲驚醒。情傷若斯，痛徹心脾。
下闕起首句“春未綠、鬢先絲”，言春乍始，然發已先白；也暗寫自已二十年來，傷春如故的恒久之思。“人間別久不成悲”道出人間世情的悲哀。分別久了，人的情感已變得麻木不堪，再也感覺不到當初離別時的那種銘心刻骨的痛苦了。暗合佛家“有情皆幻，有色皆空”之理。然細細想來，世情歡愛，又莫不如此，讀之心中尤覺感傷。“誰教歲歲紅蓮夜，兩處沉吟各自知”兩句，點出主旨，收結全篇。在元夕之夜，你是否會觸景生情想起了我？而我對你的思念，你是否又能感應到？這個問題是個天問，沒有答案，只有身在兩地的雙方各自心里明白。由此推求出，這段戀情在元夕之夜的花燈會，曾有過甜蜜地回憶。在這一特定的時刻，能夠引發彼此的回憶和相思。
東坡云：“言有盡而意無窮者，天下之至言也。”該詞情境深永，含而不露，其意可神會，無法以言語盡達，心有戚戚者，自會其中之意。
《鷓鴣天·元夕有所夢》評解
作者曾幾度客游合肥，并與一歌妓相愛。當時的歡聚，竟成為他一生頗堪回憶的往事。在記憶中，她的形象十分鮮明。然而伊人遠去，后會無期。回首往事，令人思念不已，感慨萬千。夢中相見，又被山鳥驚醒。思念之苦，真覺得“當初不合種相思”了。愁思綿綿，猶如肥水東流，茫無盡期。誰使兩人年年元宵之夜，各自有心頭默默重溫當年相戀的情景！詞中所流露的傷感與愁思，即是為此而發。全詞深情繾綣，纏綿哀婉。
《鷓鴣天·元夕有所夢》創作背景
這首詞是姜夔為懷念身在合肥的戀人而作，作于公元1197年（宋寧宗慶元三年）元宵節之時。據現代詞學家夏承燾考證，姜夔在初遇合肥戀人時，約為二十余歲，在他三十六歲這年，曾經兩次到過合肥。“公元1190年（紹熙元年），姜夔再客合肥，此年冬，姜夔戴雪詣石湖，授范成大以詠梅之《暗香》《疏影》新聲兩闋，成大喜以歌妓小紅為贈。”而作此詞時，姜夔已是四十二歲，與舊戀人初遇已相隔近二十年。
鷓鴣原文翻譯及賞析10
鷓鴣天·十里樓臺倚翠微
十里樓臺倚翠微。百花深處杜鵑啼。殷勤自與行人語，不似流鶯取次飛。
驚夢覺，弄晴時。聲聲只道不如歸。天涯豈是無歸意，爭奈歸期未可期。
古詩簡介
《鷓鴣天·十里樓臺倚翠微》是北宋詞人晏幾道的作品。此詞吟詠詞人客中聞杜鵑啼聲而觸發的感慨，抒寫了浪跡在外、有家難歸的浩嘆。詞之結尾兩句用反跌之筆表曲折之情，意境深遠，耐人尋味。
翻譯/譯文
春日，詩人在偎依著青山的十里樓臺邊，聽見了從盛開的百花深處傳來的杜鵑啼叫聲。那聲聲杜鵑鳴就跟和行道中人說話似的，自與那隨意飛飛停停的流鶯不同。在晴明的春日，杜鵑不斷賣弄它那“不如歸去”的“殷勤”的叫聲，“行人”似從夢中驚醒。這“行人”豈是不想回家啊，只是回家的日子還不能期望定下啊。
賞析/鑒賞
此詞吟詠詞人客中聞杜鵑啼聲而觸發的感慨，抒寫了浪跡在外、有家難歸的浩嘆。詞之結尾兩句用反跌之筆表曲折之情，意境深遠，耐人尋味。
起首兩句寫鵑啼的環境和季節。翠微，青翠的山色，如何遜《仰贈從兄興寧寘南》：“高山郁翠微”；也用以指代青山，如杜牧《九日齊山登高》：“與客攜壺上翠微”。此處指青山，說在靠著青山的十里樓臺的旁邊，在春天百花盛開的深處，聽見了杜鵑啼叫。“殷勤自與行人語，不似流鶯取次飛。”說杜鵑在花間不斷地叫著，好象對“行人”很有情感，不惜“殷勤”相告，比諸黃鶯的隨意飛動，對人漠不關心，大不相同。取次，猶隨意，黃庭堅《次韻裴仲謀同年》：“煙沙篁竹江南岸，輸與鸕鶿取次眠。”也是用這個詞來寫鳥。“行人”走在春色絢爛的優美環境中，心情本來是會愉悅的，但因為離家作客，所以聽了杜鵑叫聲，不免會引起思念之情、作客之愁。那么，詞中所寫的美麗景色，又正好為杜鵑叫聲的感人作了反襯。杜鵑，又名子規、杜宇、布谷等，歷代詩詞中有關杜鵑的吟詠甚夥，而因其叫聲如同“不如歸去”，所以其中表現鄉思的作品尤多。也就是說，在傳統的中國文化中“杜鵑”可以說是鄉思的代名詞，這就是本詞為什么要寫杜鵑啼叫聲的根本原因。其次從寫作上說，游子在春色爛漫的優美環境中，本來是應該心情舒暢愉悅的，但是因為聽到杜鵑不停的叫聲，仍然勾起了強烈的思家情緒，這樣，美麗的景色又正好為杜鵑叫聲的感人做了反襯。詞的下片由寫景轉為抒情，寫“行人”聞鵑啼的心理變化。過片后三句寫晴明的春日，杜鵑偏又賣弄它的叫聲，“行人”從夢中驚醒，聽到的還是聲聲的“不如歸去”。前面路上初聞鵑啼，感到“殷勤”；聽得太多，睡在床上也被叫得不安，叫的又是一句人所做不到的話，那“行人”心中自然也就變得有點煩躁了。“天涯豈是無歸意，爭奈歸期未可期。”直譯是：“身處天涯，哪里是沒有回家的心思！但是回家的日子連自己都無法預料，有什么辦法呢？”這兩句話表面上是對喋喋不休的杜鵑的埋怨，實際上可以說是游子對于無法掌握自己命運的生活遭遇的憤慨不是自己不想回家，只是自己不能決定回去的日期，生活不能由自己主宰，有什么辦法呢？這是在煩躁中的思念，說是自言自語行，說是對杜鵑的回答也行。這里表面上有埋怨鵑鳥無知、強聒難耐的意思，但歸根到底，是對真正“作弄”人的生活遭遇的憤慨。
這片詞，話說得比較直致，但內容還有曲折，特別是結句用反跌之筆表曲折之情，深婉感人。
鷓鴣原文翻譯及賞析11
鷓鴣天·建康上元作
客路那知歲序移，忽驚春到小桃枝。天涯海角悲涼地，記得當年全盛時。
花弄影，月流輝，水晶宮殿五云飛。分明一覺華胥夢，回首東風淚滿衣。
翻譯
被貶作客的途中哪有心思去記節氣時序的變遷，忽然驚喜地發現艷麗的春光全都凝結到小桃枝上。我雖然而今被貶到天涯海角這凄涼之地，但還記得當年繁華盛世時的京城風光。
月夜下繁花舞弄著清影，月光流瀉出瓊玉般的銀輝，月色下的宮殿如水晶般晶瑩五色祥云樓頂飛揚。分明是做了一場繁華美夢，回首東風淚滿衣衫。
注釋
建康：即今南京市。
上元：指元宵節。
那：也寫作“哪”。
歲序：歲時的順序，歲月。
小桃：初春開花的一種桃樹。
悲涼地：指建康（今南京市）。
水晶宮殿：用水晶裝飾的宮殿，形容極其豪華輝煌，泛指宋汴京宮殿。
五云：王色瑞云，多指吉祥征兆，代指皇帝所在地。
華胥夢：指夢境。
賞析二
上片“客路那知歲序移，忽驚春到小桃枝”，詞人起首即發出感嘆，如今身在異地，竟不知時光節序轉換得如此之快，等到驚覺時，春色早已催生了小桃枝上的花蕊。“小桃”是桃樹的一個品種，在上元節前后開花，由此呼應詞題中所言時令。不知不覺又是一年，而在過去的一年中，故土淪亡，自己四處漂泊，此時回望，真有“往事不堪回首”之恨。
詞人此時身處都城建康，卻懷著深深的羈旅悲涼情懷，這不僅是因為他離開了故鄉，更因為他從此再難回到故鄉。半壁江山已淪入他手，這個不容否認的事實逼得詞人發出“天涯海角悲涼地”的憂凄之語。北宋汴京與南宋建康在地理位置上遠遠稱不上“天涯海角”，但江山易主的劇變，以及戰火延綿。有家不得歸的事實，使詞人感覺兩者的距離有如天涯海角。
“記得當年全盛時”一句，是作者面對建康上元節時的凄涼景況而生出對過去的懷戀。“記得當年”，回憶北宋過往繁華。詞人遙想當年，汴京的上元節是多么盛大熱鬧，“全盛時”三字，言辭精煉，感情激越，仿佛記憶中的繁華盛景正洶涌而來，噴薄而出。
下片則具體講述“全盛時”的景象，但詞人卻并不堆金砌玉，而是以“花弄影，月流輝，水精宮殿五云飛”這樣清空虛渺的意象，暗示當時汴京城的旖旎風情。花影婀娜，月芒如水，宮殿晶瑩剔透，飛云絢麗美好，如此美的景致，最終仍是被鐵蹄踏碎，一夢成空，令人“回首淚滿衣”。
末句“東風”呼應起首“小桃枝”，使詞意密合。“分明一覺華胥夢”中“分明”二字，表現出詞人夢醒后的清醒，以及意識到這種清醒之后的悲哀。詞作開端“那知”、“忽驚”，即流露出如夢初醒的意味。及至一句“記得當年”，又使詞人沉浸入過往的“夢境”之中。最后，又因意識到家國殘破而從夢中驚醒，不由得淚濕衣襟，難以自已。可見，“夢”在這首詞中包含有多層蘊意，既表示詞人個人的感情歸宿，也用以比喻國破家亡、繁華如夢的蒼涼情懷。
詞中還運用了回憶對比的手法：以今日之悲涼，對比昔日之全盛；以夢中之歡樂，對比現實之悲哀。這種藝術手法沖破時間、空間的束縛，一任感情發泄，姿意揮寫，哀而不傷，剛健深摯，與一般婉約詞、豪放詞均有不同。
賞析
趙鼎是南宋初年中興名臣。這首詞系他南渡之后作于建康（今江蘇南京）。上元即元宵。詞人值此元宵佳節，撫今憶昔，表達了沉痛的愛國情思。
起首二句，以頓入之筆點明身客地，不覺時間推移之速。詞人解州聞喜（今屬山西），人徽宗崇寧五年進士，之合被擢為開封士曹。靖康事變后，高宗倉皇南渡，駐蹕建康，詞人填此詞時，應當系隨駕至此。“客路”一句，直點題面，說明金兵南侵之際，自己流踄異鄉，不知不覺又轉過了一年。出語自然通俗，然于平淡中，且為下句作好鋪墊。“忽驚春到小桃枝”，這句里以小桃點出上元。小桃，上元前后即著花，見《老學庵筆記》卷四。詞句流暢清麗，于輕靈中寄慨嘆，是上句的自然歸宿。其中“那知”、“忽驚”兩個短語，緊密呼應，有兔起鶻落之勢，把詞人此時的復雜的心情，切實地表現了出來。
“天涯海角悲涼地”一語，續接起句“客路”二字。建康距離北宋首都開封，實際上并不很遠，然而對一個因金人有南渡流落到江南的人來說，卻有如天涯海角。和詞人同時的李清照流落到江南之后，也寫過表達類似的感情的詞句：“今年海角天涯，蕭蕭兩鬢生華。”（《清平樂》）詞人此處一則曰“海角天涯”，二則曰“悲涼地”，這兩短語連用加重語氣，可以想見客愁之重、羈恨之深。這就具體表現了詞人“忽驚”以后的情緒。當此時局紛亂之際，作為江防要塞的建康，一方面駐有南宋重兵，準備抵抗南下的金人；一方面是北方逃難來的人民，流離失所，凄凄慘慘。面對此情此景，詞人自然而然想起北宋時歡度元宵的盛況，于是“記得當年全盛時”一句沖口而出。這句是整首詩的一大轉折。按照一般填詞規律，詞寫到此上闋歇拍，如同戰馬收韁，告一段落。可是它的詞意卻直貫下片三句，有蟬聯而下之妙。這樣的結構好似辛稼軒《虞美人·別茂嘉十二弟》。辛詞上闋歇拍云：“馬上琵琶關塞黑，更長門翠輦辭金闋。看燕燕，送歸妾。”下片云：“將軍百戰身名裂。向河梁，回頭萬里，故人長絕。”詞意跨過兩片，奔騰而下，歇拍處毫不停頓，一氣呵成。因而王國維稱之為“章法絕妙”（《人間詞話》）。此詞也是采用同樣章法，兩片之間，毫不割裂。作者上闋歇拍剛說“記得當年”，換頭就寫“全盛時”情景。但詞人并未以實筆具體描寫元宵之夜“歌舞百戲，鱗鱗相切，樂聲嘈雜十余里”；也未寫“燈山上彩，金碧相射，錦繡交輝”（俱見《東京夢華錄》卷六），而是避實就虛，寫花枝裊娜，月光皎潔，宮殿華麗云彩絢麗。從虛處著筆，此詞就避免了一般化，從而令人讀后有新穎之感，并能喚起美好的聯想。
結尾二句又將筆鋒一轉，寫詞人從回憶中的往事回到悲涼的現實生活中來。華胥夢，語出《列子·黃帝》，故事講的是黃帝晝寢而夢，游于華胥氏之國。其國無帥長，一切崇尚自然，沒有利害沖突。此處例用來喻北宋全盛時景象，但是隨著金人的入攻，霎時灰飛煙滅，恍如一夢。“華胥夢”上著以“分明一覺”四字，更加重夢幻色彩。詞人如夢方醒，仔細辨認，春光依舊，然而景物全非，故詞人兩眶熱淚，不禁潸然而下。這兩句讀之令人愴然。詞一般以景結情為好，但以情煞尾，也有佳篇。譬如此詞尾句純用情語，且以“東風”二字與上闋“春到小桃枝”相呼應，絲絲入扣，卻有溪流歸海，讀之令人有悠悠不盡的意味。
此詞結構極其縝密。“分明一覺華胥夢”是詞中關鍵句子，也就是通常所說的“詞眼”。詞的上下二闋，全靠這個“詞眼”的眼光照映。如起首兩句中的“那知”、“忽驚”寫從不知覺到陡然發現，即帶有如夢初醒的意思；下片頭三句則是夢境的`顯現；結句則是夢醒后的悲哀，處處關合“華胥夢”一語，于是整首詞渾然一體，構成一首意境深沉的歌曲。從全詞來看，感情寫得有起有伏，曲折多變。如果說前三句寫悲涼，下片則轉寫歡樂；如果說過片是寫歡樂的高潮，那么結尾二句則又跌入悲愴的深淵。悲喜相生，跌宕起伏有致，因而能攫住讀者的心靈。詞中還運用了回憶對比的手法：以當日之悲涼，對比昔日之全盛；以夢中之歡樂，對比現實之悲哀。這種藝術手法沖破時間、空間的束縛，一任感情發泄，恣意揮寫，哀而不傷，剛健深摯，與一般婉約詞、豪放詞均有不同。因此清人況周頤評曰：“清剛沈至，卓然名家，故君故國之思，流溢行間句里。”（《蕙風詞話》卷二）這個評價是非常符合此詞的特點，也是非常符合詞人作為南宋初年中興名臣的身份的。
創作背景
宋欽宗靖康二年（1127年）春，北宋滅亡，宋室南遷。是年秋，趙鼎南渡，沿水路至儀真，作者大約于年底或次年初至建康，于上元節（元宵節）之夜寫下了這首抒發故國之思的詞作。
鷓鴣原文翻譯及賞析12
鷓鴣天·鎮日無心掃黛眉 宋朝
夏竦
鎮日無心掃黛眉，臨行愁見理征衣。尊前只恐傷郎意，閣淚汪汪不敢垂。
停寶馬，捧瑤卮，相斟相勸忍分離？不如飲待奴先醉，圖得不知郎去時。
《鷓鴣天·鎮日無心掃黛眉》譯文
整日沒有心思去描眉梳妝打扮，我愁容滿面地看著心上人打點行裝。餞別的宴席上擔心破壞了你的心情，雙眼蓄滿淚水不敢落下來。
為君捧杯餞行，相斟相勸又怎么忍心分離呢？不如讓我先喝醉了，只希望我醉得不知道你是何時離我而去的。
《鷓鴣天·鎮日無心掃黛眉》注釋
鎮日：整日，成天。 掃黛眉：畫眉，意即化妝。
閣淚：含著眼淚。
瑤卮（zhī）：玉制的酒器，用做酒器的美稱。
《鷓鴣天·鎮日無心掃黛眉》賞析
本詞是一首送別詞。寫一位女子與愛人分別時的離情愁緒。起首一句，寫女子在愛人離別之前無精打采的神情。她整天百無聊賴，連黛眉也不掃了，可見心情確實糟糕透了。古代有“女為悅已者容”之說。《詩經》中也有“自伯之東，首如琶蓬。豈無膏沐，誰適為容”的詩句。這里的女主人公既有為愛人要出門遠行，沒有心情去化妝之意，也寓有今后沒有愛人的欣賞，不必化妝之意。自己沒有心情化妝也就罷了，她甚至一見愛人打點行裝就產生了無限愁緒，可見兩人之間依戀之情是多么深厚。這里的“愁見”一詞的運用也恰到好處，與“愁看”是有意識、尚可接受的情形不同。“愁見”則有情緒突然觸發，沒有思想準備之意。同時也說明了她雖然知道愛人即將出發，但對于何時理征衣卻還沒來得及想過，這也表觀了女子在離別突然到來之時的種種驚愕和惘然。“愁見”對應前句“無心”，意思上則深入一層。雖然分別在即，心存難舍和不忍，然而又唯恐對方傷心，便竭力控制自己的情緒，以至于餞別的宴席上，女子雖然難受得兩眼是淚，卻不敢讓自已的淚泉涌流出來。“多情卻似總無情，唯覺樽前笑不成”（唐杜牧《贈別》）可見別情之凄婉厚重。
下闋寫停下車馬、把酒相別的情景。送別前“相斟相勸”，一語道破送別前女子心情的煎熬，表面的平靜和內心隱伏的痛苦相對比。此處“相”是相互之意，說明二人情深意厚．有依依惜別的傷心之情。“忍分離”的“忍”字具有雙重含義。一方面是“不忍”，即內心不忍分離；另一方面又是必須“忍”，即強忍住痛苦，以免對方過分感傷。結尾兩句是女子深摯婉曲的內心獨白，構思奇特，最為警策。前面寫自己強忍著眼淚想寬解心上人，但感情的自控總有個限度，說不定到分手時還會傷心流淚，情難自已。與其見證分別場面的種種痛苦情狀，倒不如索性醉倒夢鄉，不見離別不見淚，或許對于雙方求說更好些。這兩句同把女主人公的款款深情抒寫得深沉含蓄、感人肺腑。前面的傷感情意至此已全面爆發。在全篇蓄勢已足的情況下，正話反說，使得所有醞釀已久的情緒得到激發。以此收尾，也給人以含思不盡之況味。
全詞語淺情深，深婉曲折，凄美靈動，誠為早期送別詞中不可多得的佳作。
《鷓鴣天·鎮日無心掃黛眉》創作背景
宋慶歷元年（1041年）四月，詔夏竦為宣徽南院使兼陜西四路經略安撫招討等使，判永興軍，韓琦、范仲淹為副使。新任陜西經略安撫副使韓琦命部將任福統軍迎擊元昊的西夏軍。夏竦歷經戰亂，深感百姓離別愁緒，作詞抒發內心對戰亂給黎明百姓造成分別的不滿之情。
鷓鴣原文翻譯及賞析13
原文
掩鼻人間臭腐場，古來惟有酒偏香。自從來住云煙畔，直到而今歌舞忙。
呼老伴，共秋光。黃花何處避重陽？要知爛熳開時節，直待西風一夜霜。
翻譯
從古到今人間都是“腐臭場”，只有酒是香的。自從隱居在云煙畔，每天都過的閑適瀟灑。
重陽時節，呼朋喚友共享美麗秋色，只這菊花竟還未開放。看來要想菊花開的熱烈絢爛，還得等待刮一陣秋風，落一夜嚴霜。
注釋
云煙畔：詞人閑居的鉛山鄉間別墅。
黃花：菊花。
重陽：即農歷九月初九，古人常在這天登高賞菊。
賞析
辛棄疾的詞，大多借景抒情、詠物言志，他的這首《鷓鴣天》也不例外。自從南歸之后，他本希望能得到南宋政權的重用，報效國家，恢復中原，展露才干，但沒想到他的這些志向不僅未能實現，反而遭奸臣讒害，落得被迫過上閑居生活。他雖寄情山水，但仍時常流露出一股憤憤不平之氣。此詞雖題為《尋菊花無有，戲作》，但整個上片都未直接接觸題目，只是憤世嫉俗之情的抒發；就是下片，對題目說來，也只是點到而已。
此詞上片開頭兩句：“掩鼻人間臭腐場，古今惟有酒偏香。”仿佛憑空而來，卻又發自心靈深處，是飽經風霜，到過了廟堂官場、都會邊疆，目睹了官場丑惡之后的十分痛苦的總結和極端厭惡的心態。在辛棄疾的仕途生涯中，他看慣了當時投降派掌權，正人君子遭受打擊，狗茍蠅營的小人氣焰囂張，故斥官場為“臭腐場”，實在是再恰當不過了。“掩鼻”二字，本于《孟子。離婁下》的“西子蒙不潔，則人皆掩鼻而過之”，充分展示了詞人自己品格的高潔和對丑惡的厭惡。正因為面對的是“臭腐場”，所以“惟有酒偏香”。“酒”之“偏香”，不在于它的味，而在于它能“解憂”。“惟有酒偏香”，言外之意是說除酒以外，一切都是“臭腐”的。“人間”與“古今”連用，即空間與時間結合，橫與縱交織，意謂不僅眼前的“人間”是“臭腐場”，“惟有酒偏香”，而且從古到今，莫不如此。接著“自從來住云煙畔，直到而今歌舞忙。”兩句，情調一轉，由對“人間”深深的厭惡，變為對山林隱居生活的由衷的喜悅，前后形成了鮮明的對照。“云煙畔”，指詞人閑居的鉛山鄉間別墅。這里依山臨水，云煙縹緲，如世外桃源。“歌舞忙”，寫詞人閑適瀟灑的生活和志得意滿的情愫。他在閑居鉛山時所作的詞，多有類似語句。
上片敘寫人間是“臭腐場”，詞人欲遠務之，從而為下片“尋菊花”作了鋪墊。下片“呼老伴，共秋光。黃花何處避重陽？”轉入正題。前兩句點“尋菊花”，后一句明“不見”。“老伴”，據另一闋《鷓鴣天》（翰墨諸公久擅場）的題目可知，當為“吳子似諸友”。“共秋光”，共享秋光。古人多用“秋光”來表現菊花。如杜甫《課伐木》詩說：“秋光近青岑，季月當泛菊。”張孝祥《鷓鴣天》詞說：“一種濃華別樣妝，留連春色到秋光。解將天上千年艷，翻作人間九月黃。”因而“共秋光”，即隱含了“尋菊花”之意。“黃花”，即菊花。“重陽”，即農歷九月初九，古人常在這天登高賞菊。結尾兩句：“要知爛熳開時節，直待秋風一夜霜。”是說菊花的開放，還得等待刮一陣秋風，落一夜嚴霜。這只是字面意思，實際是贊美菊花不趨炎附勢而傲霜凌寒的品格。贊美菊花的這一品格，也是表明作者的品格。
通觀全篇，這首詞雖寫法不合常規，但作者本意不在按題作文，而在借題發揮，表現他憤世的情懷和如菊的品格。
鷓鴣原文翻譯及賞析14
插腳紅塵已是顛。更求平地上青天。新來有個生涯別，買斷煙波不用錢。
沽酒市，采菱船。醉聽風雨擁蓑眠。三山老子真堪笑，見事遲來四十年。
翻譯
一個人生長在人世間已是夠癲癡了，再去孜孜追求功名富貴、企圖飛黃騰達，那就更加癲癡。最近生活道路發生了重大變化，在山陰家鄉，自己有一條船，可以在湖面自由往來，不用花錢。
市中買酒，江上采菱，畫船聽雨，醉后披蓑衣而睡。自己真是可笑，長期糊里糊涂地生活，覺悟時已經遲了四十多年。
注釋
鷓鴣天：詞牌名。又名《思佳客》《半死桐》《思越人》《醉梅花》。
紅塵：人世、社會。
顛：通“癲”。
新來：近來。
生涯：生活。
別：區分，異樣。
買斷：全部買下。
沽酒：買酒、打酒。
三山老子：作者陸游自稱。
三山：山名，在山陰西南九里，鏡湖之濱。
見事：明白事理。
創作背景
詞作于乾道二年(1166年)，是年作者四十二歲。這一年春，陸游在隆興府任上被免官。他二月初離任，取陸路經臨川、玉山入浙，于五月間抵里，開始了在三山西村的閑居時光。
賞析
開頭兩句，用自責的口吻，抒發憤激不平的感慨。陸游從三十四歲出任寧德主簿開始走上仕途，到四十二歲被免官，八年期間調動頻繁，卻一直未被重用，自然會有滿腹的牢騷。他自已抱怨說，“插腳紅傘”步入官場，這本身就是一個癡呆的人所作出的錯誤選擇，可還想高升，還想被重用，這就像“平地上青天”一樣的不切實際。接下來的兩句，打開了一個新的局面：“新來有個生涯別，買斷煙渡不用錢。”如今被免官，這倒好了，終于找到了一種新的生活方式——歸鄉閑居。三山、鏡湖自有山水之勝，閑居于此，正如李白所說“清風朗月不用一錢買”（《襄陽歌》），又如蘇軾所說“唯江上之清風與山間之明月……取之無禁，用之不竭，是造物者之無盡藏也”（《前赤壁賦》）。昔賢之言深獲陸游之心，于是發出了類似的贊嘆：“買斷煙波不用錢”。由感慨到贊嘆，這表現了作者初識隱居之樂的一種新鮮的感受。
詞的下片又用具體的生活內容對隱居的樂趣作了一些必要的補充描寫。如果沒有“沽酒市，采菱船”幾句，那么，前面所說的“別個生涯”和“買斷煙波”就架空。最后兩句是自嘲的話，是照應開頭的自責而說的，說自己不僅癡呆而且還“真堪笑”，見事太遲，一直遲了四十午，還不知道生活的道路究竟應該怎么走，看來，過去的四十年算是白活了。雖然此詞開頭的自責給人一些沉重之感，但寫到最后的自嘲，作者的筆調和心情就輕松得多了。
劉師培對放翁詞的總體風格評價是：“屏除纖艷，清真絕俗，逋峭沉都，而出以平淡之詞，例以古詩，亦元亮、右丞之匹，此道家之詞也。”（《論文雜記》）這首詞極其鮮明地體現了該特色。
鷓鴣原文翻譯及賞析15
鷓鴣天·送人
宋朝 辛棄疾
唱徹《陽關》淚未干，功名馀事且加餐。浮天水送無窮樹，帶雨云埋一半山。
今古恨，幾千般，只應離合是悲歡？江頭未是風波惡，別有人間行路難！
《鷓鴣天·送人》譯文
唱完了《陽關》曲淚卻未干，功名利祿不過都是小事，不要為的勞神傷身應該多多吃飯。水天相連好像將兩岸的樹木送向無窮的遠方，烏云挾帶著雨水把重重的高山掩埋了一半。
古往今來使人遺憾的事情，何止千件萬般，難道只有離豈使人悲傷，聚會才使人歡顏？江頭風高浪急，還不是十分險惡，人間的道路才更是艱難。
《鷓鴣天·送人》注釋
唱徹《陽關》：唱完送豈的歌曲。 徹，完；《陽關》，琴歌《陽關三疊》。
馀：多余；加餐，多吃飯。
無窮：無盡，無邊。
今古，古往今來；般，種。
只應，只以為，的處意為“豈只”。
未是：還不是。
豈有：更有。
《鷓鴣天·送人》賞析
送別詞是詞里一個大家族。晚唐五代至北宋詞，多敘男女離別。從古以來，“黯然銷魂者，惟別而已矣”（江淹《別賦》 ）。纏綿悱惻之情，哀怨凄惋之音，往往籠罩全篇。辛棄疾的送別詞，卻多立意不俗，又總是超出常境，這首《鷓鴣天》可作代表。詞開篇即述離情。
上闋頭二句：“唱徹《陽關》淚未干，功名馀事且加餐”。上句言送別。《陽關三疊》是唐人上闋送別歌曲，加上“唱徹”、“淚未干”五字，更覺無限傷感。
從作者的性格看，送別絕不會帶給他這樣的傷感。他平日對仕途、世事的感慨一直，郁積胸中，恰巧，遇上送別之事的觸動，便一涌而發，故有此情狀。下句忽然宕開說到“功名”之事，便覺來路分明。作者和陸游一樣，都重視為國家的恢復事業建立功名的。他的《水龍吟》詞說：“算平戎萬里，功名本是，真儒事，公知否。”認為建立功名是分內的事；《水調歌頭》詞說：“功名事，身未老，幾時休？詩書萬卷，致身須到古伊周。”認為對功名應該執著追求，并且要有遠大的目標。這首詞中卻把功名看成身外“馀事”，乃是不滿朝廷對金屈膝求和，自己的報國壯志難酬，而被迫退隱、消極的憤激之辭：“且加餐”，運用《古詩十九首》“棄捐勿復道，努力加餐飯”之句，也是憤激之語。“浮天水送無窮樹，帶雨云埋一半山”。寫送別時翹首遙望之景，景顯得生動，用筆也很渾厚，而且天邊的流水遠送無窮的樹色，和設想行人別后的行程有關；雨中陰云埋掉一半青山，和聯想正人君子被奸邪小人遮蔽、壓制有關。景句關聯詞中的兩種不同的思想感情，不但聯系緊密，而且含蓄不露，富有余韻。
下闋起三句：“今古恨，幾千般，只應離合是悲歡？”這里的“離合”和“悲歡”是偏義復詞。由于題目“送人”與下闋頭句“今古恨”，的情景的規定，所以“離合”，就只取“離”字義，“悲歡”就只取“悲”字義。上闋寫送別，下闋抒情本應該是以“別恨”為主調的，但是作者筆鋒拗轉，說今古恨事有幾千般，豈只離別一事才是堪悲的？用反問語氣，比正面的判斷語氣更含激情。作詞送人而居然說離別并不是唯一可悲可恨的事，顯示出詞的思想感情將有進一步的開拓。緊接著下文便又似呼喊又似吞咽地道出他的心聲：“江頭未是風波惡，別有人間行路難。”行人踏上旅途，“江湖多風波，舟楫恐失墜”（杜甫《夢李白》），但作者認為此去的遭遇比它更險惡。那是存在于人們心中、存在于人事斗爭上的無形的“風波”；它使人畏，使人恨，有甚于一般的離別之恨和行旅之悲。“瞿塘嘈嘈十二灘，人言道路古來難；長恨人心不如水，等閑平地起波瀾。”（劉禹錫《竹枝詞》）其中的滋味，古人已先言之。作者在此并非簡單地借用前人的詩意，而有他切身的體會。他一生志在恢復事業，做官時喜歡籌款練兵，并且執法嚴厲，多得罪投降派，和豪強富家，所以幾次被劾去官。如在湖南安撫使任內，籌建“飛虎軍”，后來在兩浙西路提點刑獄公事任內，即因此事實被劾為“奸貪兇暴”、“厲害田里”而被罷官。這正是人事上的“風波惡”的明顯例證。作者寫出詞的最后兩句，包含了更多的傷心經歷，展示了更廣闊、更令人驚心動魄的藝術境界，情已淋漓，語仍含蓄。李白《行路難》的“欲渡黃河冰塞川，將登太行雪滿山”，同此悲憤；白居易《太行路》的“行路難，不在水，不在山，只在人情反覆間”，正可說明悲憤的原因和實質。
這首小令，篇幅雖短，但是包含了廣闊深厚的思想感情，它的筆調深渾含蓄，舉重若輕，不見用之跡而力透紙背，顯示辛詞的大家氣度。
《鷓鴣天·送人》賞析二
送別詞是詞里一個大家族。晚唐五天至北宋詞，多敘男女離別。從古之來，“黯然銷魂者，惟別而已矣”（江淹《別賦》 ）。纏綿悱惻之情，哀怨凄惋之音，往往籠罩全篇。辛棄疾的送別詞，卻多立意不俗，又總是超出常境，這首《鷓鴣天》可作天表。
一接卻正話反說：“功名馀事且加餐”。“功名”，指官爵。張華《答何劭》詩：“自予及有識，志不在功名”。視功名為“馀事”，或者說“志不在功名”，在封建社會真如鳳毛麟角。
前結“浮天”二句，之景像情，烘托點染。先寫江中之水：水天相連，好像將兩岸的樹木送向無窮的遠方；后寫空中之云：烏云挾帶著雨水，把重重的高山埯埋了一半。正是“情之景幽，單情則露；景之情妍，獨景則滯”（沈雄《古今詞話·詞品》卷下引宋征壁語）。而“言情之詞，必藉景色像托，乃具深宛流美之致”（吳衡照《蓮子居詞話》卷二）。這樣，把行色的凄涼況味，推上一個高層次。“浮天水送無窮樹，帶雨云埋一半山”蘊含了作者離別時的凄涼傷感之情之及壯志刻酬的激憤之情。作者借景抒情，先寫水天相連，好像將兩岸的樹木送向無窮的遠方；后寫空中之云，烏云挾帶著雨水，把重重的高山埯埋了一半，而情感蘊含其中，真是含蓄不露，富有余韻。
后結仍扣緊送人題意：“江頭未是風波惡，別有人間行路刻。”江頭風高浪急，十分險惡，但哪有人間行路刻呢？郭茂倩《樂府詩集》卷七十引《樂府解題》曰：“《行路刻》，備言世路艱刻及離別悲傷之意，多之‘君不見’為首。”今不存。南朝宋鮑照有《擬行路刻》十八首（一作十九首），多述個人不為世用，或針砭社會現實。這兩句托意深刻，正應辛棄疾的身世遭遇并包容如今帶湖閑居種種生活的體驗在內。一首五十六個字的《送人》小詞，寫得這樣內蘊豐富，寄情高遠，絕少“黯然銷魂”情緒，“英雄感愴，有在長情之外”（劉辰翁《辛稼軒詞序》），由此詞正可悟出。下闕表達了這樣兩層新意：一是古往今來使人憤恨的事情千件萬般，不止是只有生離死別，還有國家大事；二是作者之江頭風波險惡突顯人間行路之刻，世事之險。
《鷓鴣天·送人》賞析三
詞開篇即述離情。唐代詩人王維有七絕《送元二使安西》：“渭城朝雨浥清塵，客舍青青柳色新。勸君更進一杯酒，西出陽關無故人。”后入樂府，以為送別。李東陽《麓堂詩話》曰：“此辭一出，一時傳誦不足，至為三疊歌之。后之詠別者，千言萬語，殆不能出其意之外”。通稱《陽關三疊》，又名《渭城曲》。這里把送別場面凝縮成“唱徹”（唱畢）而“淚未干”，展示出形象的凄苦情狀。一接卻正話反說：“功名余事且加餐”。“功名”，指官爵。張華《答何劭》詩：“自予及有識，志不在功名”。視功名為“余事”，或者說“志不在功名”，在封建社會真如鳳毛麟角。辛棄疾“有客慨然談功名，因追念少年時事”的《鷓鴣天》詞云：“壯歲旌旗擁萬夫，錦襜突騎渡江初”。簇擁千軍萬馬，突破重圍渡江投奔大宋朝廷，固是愛國壯舉，又何嘗不是為了功名！“了卻君王天下事，贏得生前身后名”（《破陣子》）。在封建社會里，是互相聯系的。換言之，只有“達”，才能“兼善天下”。所以視功名為余事而勸加餐，處于“國仇未報壯士老”（陸游詩句）的具體歷史情況下，這里曠達的成分不多，更多的是激憤，是反語，是色荏內厲的。
下片宕開，從久遠的歷史長河來作論述：“今古恨，幾千般；只應離合是悲歡？”古往今來使人憤恨的事情，何止千件萬般，難道只有離別使人悲哀？聚會才使人歡樂嗎？無論“離”，無論“合”畢竟都是個人間的事，它們只是“今古恨”的一種，言外之意是國家的分裂，人民的苦難，較之個人的悲歡離合，是更值得關注的事！用“只應”詰問句更力重千鈞。
《鷓鴣天·送人》創作背景
這是一首送別詞，作于公元1178年（宋孝宗淳熙五年）春作者自豫章赴行在臨安途中。這時的他在仕途上經歷幾番挫折，因作此詞抒發感慨。
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