再別康橋課文教學案例

時間：2024-07-17 02:10:45 再別康橋我要投稿

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再別康橋課文教學案例

　　《再別康橋》是一首寫景的抒情詩，其抒發的情感有三：留戀之情，惜別之情和理想幻滅后的感傷之情。下面是課文教學案例，希望能對你有所幫助。

再別康橋課文教學案例

　　[教學目標]

　　1、知識與能力：感知《再別康橋》意境美。

　　學會從詩歌的意象入手賞析詩歌。

　　2、過程和方法：解決重點方法：從詩歌的意象角度入手，鑒賞詩歌。

　　突破難點方法：誦讀入境，欣賞詩意;聯想比較，鑒賞評價。聯

　　系古典詩歌中有關送別詩的`意象選擇加以比較。突顯作者意象

　　選擇的獨特性!

　　3、情感、態度、價值觀：培養學生感悟、體驗的能力，以及對文學的熱愛之情。

　　[重點、難點]

　　重點：詩人獨具特色的意象和意境特點。

　　難點：選擇意象的獨特性

　　[教學用具]

　　多媒體課件，插入相關圖片和音樂增強學生的感性認識，激發學習興趣，創設課堂教學的情境

　　[學情分析]

　　作為高中階段語文學習的開始，第一單元選編了一些中國現當代詩歌和外國詩歌。在初中階段學生已經讀過不少新詩，但是這一階段才識文學鑒賞的開始。學生初步涉足文學鑒賞，有必要教給學生一些詩歌鑒賞的基礎知識和常用方法，但這不是最終的`學習目標。我們應把培養學生良好的審美情趣作為最終目標。

　　[教學過程]

　　一、導入新課

　　同學們，中國是詩的國度，《詩經》《楚辭》流傳千古，唐詩宋詞，名家輩出。從五四到現在，新詩也走過了將近一個世紀的歷程。可是有人卻說，中國現當代詩壇只有一個半詩人。盡管這種評價太偏激了，卻也可以看出著一個半詩人在中國詩壇的分量。他們是誰呢?一個是徐志摩，半個是何其芳。

　　“輕輕的我走了，正如我輕輕的來” 徐志摩以一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢?讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人內心。

　　二、配樂朗讀，打開學生想象空間，進入詩歌的意境中

　　1、首先老師來為大家朗誦這首詩。 (教師配樂朗誦)

　　2、學生配樂朗讀

　　3、每一首好詩都能引起讀者不同的共鳴，你讀了這首詩有什么感受呢?請同學們談一談。

　　4、幾個同學從不同的角度談感受，打開了我們的想象空間。少年情懷總是詩，同學們青春的感受就是最美麗的畫卷。詩人筆下的康橋是不是象大家想象得如此美麗呢，下面就讓我們走進康橋和作者徐志摩。

　　三、康橋與詩人的關系，并出示教學目標 (投影出示康橋圖片)

　　徐志摩(1896—1931)，浙江海寧人，筆名云中鶴、南湖、詩哲。著有詩集《志摩的詩》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落葉》、《巴黎的鱗爪》等。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。今天讀作劍橋，聞名世界的英國劍橋大學就在這里。在康橋，他陶醉于如詩如畫的美景中，正是康河的粼粼水波開啟了詩人的性靈;在康橋，他接受了“愛、自由和美”的個性主義熏陶，正是“愛、自由和美”的康橋理想給了他人生的追求。

　　詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒�？禈虻囊磺�，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭�？岛拥乃�，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。徐志摩以一首純美的《再別康橋》，拉開了我們想象的帷幕，更讓我們領略到了詩歌語言的魅力。我們今天就通過賞析詩歌語言來品味蘊涵在詩中的作者的思想感情。(設計意圖：音樂能陶冶人的性靈。《再別康橋》這首詩本身就極具音樂美。讓學生從音樂這個藝術層面去感受志摩的詩，并且配上劍橋的優美的圖片，讓學生由聽覺到視覺都對《再別康橋》有一定的感知。)

　　四、整體鑒賞《再別康橋》。(從詩歌的意象入手賞析這首詩歌)

　　(一)詩歌是借助意象來表達情感的，先從詩歌的意象入手賞析詩歌。提問：

　　本文在景物描寫的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的景物分別是哪些? 明確：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。

　　金柳。柳，是一種很美的植物，而且在中國人眼中，柳與離別有著非常密切的關系。西安有個地方叫灞橋，是古代送別的地方，傷心不過灞橋柳。柳樹是中國傳統詩詞中離別的象征。如：“昔我往矣，楊柳依依;今我來斯，雨雪霏霏。”《詩經·小雅》

　　提問：

　　為什么不說楊柳，綠柳而要說金柳?

　　既與夕陽相映，(落日熔金，但是水里可能是金色的，給柳樹披金似乎沒見到過)金又是最富貴的一種顏色。這里的柳已經不是普通柳樹了，而是代表著整個康橋，作者對康橋的感情至美如金!所以他選擇了柳樹最美的時刻來加以描繪，還把柳樹比喻作新娘，連影子都是燦爛的，新娘是少女一生中最美的時刻，由此可見，康橋在徐志摩心中的地位。

　　提問：

　　作者是怎樣描寫青荇?

　　作者甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。 “招搖”：常含貶義，常與“過市”連用;另有“逍遙”一義。用“逍遙”寫水草，顯現出無拘無束，自由自在的情態。這種“自在逍遙”的安閑，本是寫人之詞，用來寫水草，又更顯生動、形象。

　　“油油的”“招搖”：“油油”是光潤的樣子，水流的樣子，和悅的樣子。用它修飾“招搖”，不但增強了水草的自在感，而且還使我們想起了水草得以“招搖”的河水：微風輕拂，水波輕涌，水質清澈，那些像涂了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺，自在安閑。這是怎樣一幅美景啊!

　　提問：

　　青荇：但這里的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什么徐志摩卻愿意做這樣的一條水草?

　　水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛;招搖一詞表現了水草的快活與輕松。這種水草在柔波里招搖的意象，是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。也是詩人無拘無束的生命追求與美的精神的吐露和象征。

　　潭水：榆蔭下的那一清泉叫拜倫潭，杰出的浪漫主義大詩人拜倫就在這里綻放理想。年輕的徐志摩也就在這里成為拜倫思想的追隨者和崇拜者。他那對“愛、自由和美”的追求不正象天上的虹霓一般美麗，沉淀在潭水中，幻化成彩虹似的夢。作者將清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟變了“彩虹似的夢”。在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺得“波光里的艷影/在我的心頭蕩漾”，并甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功。

　　和同學們一起飽含深情地朗讀前四節

　　接下來在第5、6節，詩人接著夢的出現，翻出了一層新的意境：抒寫夢的.追尋與離別的靜默。借用“沉淀著彩虹似的夢。\\尋夢，撐一只長篙”，“在星輝斑斕里放歌。\\但我不能放歌”，“夏蟲也為我沉默，\沉默是今晚的康橋!”三個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折!康橋的美景挑逗起詩人想在康河里“尋夢”“放歌”的強烈沖動。

　　提問：

　　但在青草更青處，詩人想“在星輝斑斕里放歌”的狂態終未成就，那又是為什么呢?

　　注意結合婚姻生活

　　1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了1920年，24歲的徐志摩來到康橋，度過了他一生中最美好的青春歲月。在康橋，他有過與秀外慧中、一代才女林徽音的美麗愛情，因此而萌發了汩汩詩情;一段美好的留學時光。

　　愛情在康橋回憶中復活，詩人幾乎要泛舟河上，去追逐那些個愉快的日子，然而， “此情可待成追憶”，片刻的遐想更激起了詩人的苦澀與悵惘。詩人不得不離開了，他不愿驚醒一切，他要把這座感情的伊甸園永遠地臧在心底，永遠不去破壞它的美好與寧靜。詩人仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在了一起。而此時此刻的靜默與無言，正是一曲深情的別離歌，是對康橋最美的告別。“悄悄是別離的笙簫;\夏蟲也為我沉默，\沉默是今晚的康橋!”濃縮成了古詩中獨特的“此時無聲勝有聲”的意境，給人一種瀟灑與深沉相結合的美。

　　第7節 “悄悄的我走了,\ 正如我悄悄的來;\我揮一揮衣袖,\ 不帶走一片云彩。”詩歌的結尾，為了強化“再別”的感情色彩，詩人又回到了開頭的告別。與第一節詩相比，傳達出了更深的情感意義——“不帶走一片云彩”是詩人在經歷了康河的漫溯后產生的靈性，使其對康橋的愛和眷戀化成的一個灑脫的意象，一個極富動態感的姿態，給全詩平添了幾分詩意，增強了幾分飄逸與瀟灑，并在出人意外的奇想中，透出了詩人獨特的個性美。全詩也由此完成了一個美麗的圓形抒情結構。

　　師生一起朗讀第5、6、7節

　　提問：

　　自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞? 明確：駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”

　　王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”

　　提問：

　　如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢?

　　明確：

　　一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。討論這些景物的選擇有什么作用?

　　明確：

　　詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取云彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河里的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，渡上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光里的艷影，在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。

　　提問：

　　本來很一般的景物為什么會在詩人的眼里變得如此美好?

　　明確：

　　因為這些景物上寄予著作者對于康橋的無限留戀。柳草本無情，有情的是詩人，當它們變為詩人筆下的形象時，也就飽含了詩人的情感。這時候，我們就稱作者筆下的這些景物為意象。如果沒有負載這種情感，就只能稱物象了。而這首詩是通過一組意象來表現作者情感的，那么它所烘托出的那種氣氛，那種藝術境界，我們就稱之為意境。

　　物象--------意象--------意境

　　此時的作者即將遠離這個讓自己魂牽夢系的康橋，詩人的對康橋的依戀通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。配樂朗讀全文，形成整體認識，感受意境美!

　　五、小結本文。

　　本課我們從詩歌的意象入手賞析現代詩歌，同學們要學會這種鑒賞詩歌的方法。

　　聽雨

　　蔣捷

　　少年聽雨歌樓上，紅燭昏羅帳。壯年聽雨客舟中，江闊云低、斷雁叫西風。而今聽雨僧廬下，鬢已星星也。悲歡離合總無情，一任階前、點滴到天明。

　　1、這首詞寫了人生的三個階段，分別指出各階段的特點。少年時的歡樂甜蜜，無憂無慮;壯年時飄零異鄉，情緒悲涼;而今鬢發斑白，愁苦滿懷。 2上闋作者選取了哪些意象，表達了怎樣的心理感受?

　　少年：歌樓、紅燭、羅帳情感體驗：溫柔繾綣、歡樂甜蜜

　　壯年：客舟、江闊云低、斷雁、西風情感體驗：漂泊不定、孤單寂寞、凄苦難耐

　　3簡要分析“聽雨”這一意象在詞中的作用!

　　“聽雨”是全詞的線索，他將三幅不同的畫面銜接為一個有機的整體;三次聽雨代表了人生的三種境界，使這首詞容納了豐富的思想和感情內涵!

　　拓展閱讀：《再別康橋》賞析

　　離情別緒，自古以來多少文人墨客曾經吟唱過，以至名篇充棟。徐志摩的《在別康橋》也算是此中的一篇吧，詩歌的自然美與人性美歷來為人所稱頌。我們感動于這樣一首小詩，不是因為它有著多深刻的思想性，就因為它給了人們一個新意，用飄逸的筆調坦示了詩人的心靈世界，頗有一枝獨秀之工。

　　康橋，也稱劍橋，是英國的一座文化名城，猶以劍橋大學知名與世。了解徐志摩一生的人就知道，作者青年時期滿懷抱負，脫離了令人窒息的舊中國社會，出國留學。先是東渡太平洋至美國就讀政治經濟學，想去探求所謂西方資本主義的精神文明。但在那庸俗勢利的美國社會里，詩人親身感受到的是比國內更加無聊和令人窒息的空虛。詩人是不甘與此狀的，正如他寫的一樣：“我當初也并不是沒有我的信念與理想，有我的崇拜的德性，有我信仰的原則……往理性方向走，往愛心與同情心走，往光明的方向走，往真的方向走……”(《再剖》)，于是在1921年，詩人又離開美國，遠涉大西洋來到了英國，這古老、寧靜的康橋學府便成為作者西游的精神歸宿了。在康橋的一年里，作者初步形成了自己的資產階級人生觀，他沉醉于河水、林木、花鳥、小徑中，發現了大自然的美。這在他當時的“絕對的孤獨”的生活中，多少填補了其內心的一點遺憾。正因為如此，他對康橋正如對家鄉一樣的親切。1921年開始，他多次親臨康橋，先后作了詩歌《康橋，再會罷》和散文《我所知道的康橋》，而這首《再別康橋》算是第三篇了。

　　在前面的兩篇文章中，作者不止一次地傾吐了他對康橋的依依惜別之情，滿懷來春重臨康橋的希望。在《康橋，再會罷》中，作者寫道：“康橋，再會罷，我心頭盛滿了別離的情緒，你是我難得的知己……”在這首詩的最后還寫了“最難忘”的幾種事物，如“春陽”“秋夕”等，詩人激越的唱到：“康橋，汝永為我精神依戀之鄉!”

　　好景不長，這以后，作者先是與妻子張幼儀離婚而遭到師長與大多數同仁的斥責，同時，在文學事業上，他的那一套資產階級的文藝觀點不斷地受到進步的革命文學陣營的抨擊，廣大人民群眾對他的作品付之于冷漠的態度。正如詩人自己說：“我的旅程是寂寞的，我的前途是蒙昧的。”再加上當時日益暴露出來的民族危機，作者心事重重，在最后的一篇《再別康橋》中，我們再也見不到詩人先前熾熱的頌贊與熱烈的向往了。詩人只是說“輕輕地來”又“輕輕地走”，悄然抒發著自己那種內心的苦悶、彷徨的“絕對孤獨感”。

　　在這一首詩中，作者表面上也傾心于康橋的景致，仍然關注著“柳影”“榆蔭”“星輝”等，但心境已不如前，他所感受的也就有異。那楊柳“波光里的艷彩”雖“在我的心頭蕩漾。”但作者所尋得的夢已是破碎的。這康橋上眼前所尋得的不再是過去能產生愉悅感的`靈芝草了。作者在失望之余也只想“甘心做一條水草”招搖于水底了。先前的坐在船上迎著星輝飲酒縱歌的日子已消逝了，現在的一切只是一片的“沉默”，歌聲是沒有的了，那離別的笙簫也是“悄悄”的，往日的“驪歌”只是過去的事，甚至那連日聒噪的“夏蟲”也突然間沉默下來──“沉默是今晚的康橋”。此般情景，無論如何再也激不起作者重游的赤子般的迫切之情，此刻詩人滿腦盡是蒼涼的離意與黯然的哀傷。對于這西方文明象征的康橋，作者不得不說：“我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。”

　　從詩歌形式看，無論就用詞用句還是結構押韻，這首詩都彰顯了十足的飄逸超脫，而實質上卻充分流露出詩人對于所謂西方資本主義思想意識的失望。詩人自以為很可憐，孤獨得不得了，似乎只覺得茫茫天地間只剩下他一個人在躑躅徘徊，不知道來何自，去何從，于是滾下滿臉熱淚。用詩人的話講：“我是個無依無伴的小孩，無意的來到生疏的人間，我忘了我的生年與生地，只記從來處草青日麗。”這無法排遣的黯然傷懷的哀怨之情完全是理想破滅后無法逃脫的結果。試想當時的中國社會，階級與民族危機已十分的嚴峻。詩人再去追求什么西方的資產階級思想和精神，在悲劇的大時代里“破滅”是必然的。

　　《再別康橋》作為詩的一個不同于其他詩歌的特點在于詩人并沒有直抒自己的“破滅”之感，相反，筆調顯得更飄逸自然，作者于全詩中照樣畫出了康河之美景，調子開始是低沉了一點，不過，詩人還是于揮手間撩開了這沉重的氣氛，顯示了深邃的藝術境界。此外，細心的讀者還可以不費力的發現，這首詩一反作者原先“濃得化不開”的風格，全詩籠罩了一層平淡的色彩，這正符合詩人當時無奈的心境與黯然的情愫。

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